Connect with us

Πολιτισμός

Η «Καπετάνισσα Λασκαρίνα» της Αναστασίας Ρεβή στο «ΑΠΟΛΛΩΝ» Καβάλας

Η-«Καπετάνισσα-Λασκαρίνα»-της-Αναστασίας-Ρεβή-στο-«ΑΠΟΛΛΩΝ»-Καβάλας

Μια γυναίκα μπροστά από την εποχή της

ΚΡΙΤΙΚΗ ΑΠΟ ΤΟΝ ΠΑΥΛΟ ΛΕΜΟΝΤΖΗ

Πρόκειται για έναν νέο μονόλογο βασισμένο στην πολυτάραχη ζωή της Λασκαρίνας Πινότση – της θρυλικής Μπουμπουλίνας, μιας γυναίκας–σύμβολο της Ελληνικής Επανάστασης του 1821 και μιας από τις πρώτες ναυάρχους στην παγκόσμια ιστορία.

Ο συγκεκριμένος μονόλογος, δηλαδή μια μακροσκελής αφήγηση με υπόκριση από έναν χαρακτήρα, που απευθύνεται στο κοινό για να εκφράσει σκέψεις, συναισθήματα, συνταρακτικά γεγονότα, αληθινά ή μυθοπλασίας, έχει γραφτεί από δύο νέους ταλαντούχους συγγραφείς, τον Μιχάλη Δαρνάκη, ο οποίος ζει στο Λονδίνο και την Μαρία Λαφτσίδου, η οποία ζει στην Ελβετία.

 Πρόκειται για στρωτή γραφή και δομή θεατρικού λόγου, που φωτίζει την ανθρώπινη υπόσταση της Λασκαρίνας, κείμενο που κινείται ανάμεσα στο φανταστικό και στα ιστορικά γεγονότα. 

Η παράσταση σκηνοθετημένη από την ερμηνεύτρια Αναστασία Ρεβή, είναι παραγωγή του βρετανικού θεατρικού οργανισμού Theatre Lab Company.

Ο Πόλεμος, οι Έρωτες και οι Απώλειες σφυρηλάτησαν την προσωπικότητά της και άφησαν ανεξίτηλο το στίγμα της στο χρόνο ως σύμβολο φεμινισμού και διαρκούς αγώνα για την ελευθερία.

Η καπετάνισσα, κόρη του Σταυριανού Πινότση, που οι Τούρκοι είχαν φυλακίσει για την συμμετοχή του στα Ορλωφικά, γεννήθηκε μέσα στη φυλακή όταν η μητέρα της – ούσα έγκυος – είχε πάει να επισκεφτεί τον πατέρα της. Είχε οκτώ ετεροθαλή αδέλφια.

Παντρεύτηκε νωρίς (17 χρονών) κάποιον Γιάννουζα, αλλά όταν αυτός σκοτώθηκε από Αλγερινούς, ξαναπαντρεύτηκε στα 30 της τον Δημήτριο Μπούμπουλη, πλοιοκτήτη. Και πάλι έμεινε χήρα, αφού έχασε τη ζωή του και ο δεύτερος σύζυγος από Αλγερινούς πειρατές. Και οι δύο τής άφησαν τεράστια περιουσία, με την οποία απέκτησε τα πλοία της.

Είχε έξι παιδιά από τους γάμους της και με το δαιμόνιο μυαλό της κατάφερε με σωστές επιχειρηματικές κινήσεις να αυξήσει ακόμη περισσότερο το έχειν της.

Κατασκεύασε τρία δικά της μεγάλα πλοία και με το ένα, τον «Αγαμέμνονα», πήρε μέρος στην Ελληνική Επανάσταση του 1821. 

 Βαθιά ευαίσθητη και ανθρώπινη η «Καπετάνισσα Λασκαρίνα» της κ. Ρεβή, φωτίζει όλες τις άγνωστες πτυχές της ζωής μια γυναίκας, που πολλοί ξέρουν αλλά λίγοι γνωρίζουν, μακριά από ιστορικά κλισέ.

Η Λασκαρίνα Πινότση -Μπουμπουλίνα υπήρξε φεμινίστρια πριν από τον φεμινισμό, έζησε τη ζωή της ενάντια στην πατριαρχία, δάμασε τα κύματα της θάλασσας, ερωτεύτηκε, μεγάλωσε μόνη τα παιδιά της, οδήγησε στρατιώτες στη μάχη, ονειρεύτηκε την ελευθερία, πολέμησε για την ανεξαρτησία της Ελλάδας ενάντια στην Οθωμανική Αυτοκρατορία και παρέμεινε Καπετάνισσα μέχρι τη δολοφονία της. Αγάπησε τη θάλασσα όσο τίποτε και τόλμησε το ακατόρθωτο για μια γυναίκα της εποχής της.
Η Μπουμπουλίνα παρουσιάζεται στην παράσταση, όχι ως ηρωίδα σχολικών γιορτών, αλλά ως μια δυναμική, αντιφατική γυναίκα, σύμβολο φεμινισμού και ελευθερίας, που έζησε και πέθανε ως ηγέτης – Καπετάνισσα.

Το κείμενο στηρίζεται μεν στην ιστορική έρευνα, στα γεγονότα και στα πρόσωπα, αποφεύγει δε με έξυπνο τρόπο το ιστορικό ρομάντζο. Η ιστορία δεν αρχίζει ούτε εξαντλείται με τους έρωτες της Λασκαρίνας είτε με τον Γιάννουζα είτε με τον Μπούμπουλη, αλλά με τη δράση της από την αρχή ως το οδυνηρό της τέλος, τη δολοφονία της από Έλληνες που σαμποτάριζαν ΄Έλληνες, μια καθεστηκυία τάξη πραγμάτων δηλαδή, από την αρχαιότητα έως σήμερα. Η διχόνοια και ο εμφύλιος γιγαντώνουν ( στην κάθε χρονική περίοδο, σ’ αυτή τη χώρα ηρώων ), τη θλιβερή παθογένειά της.

Δυστυχώς, η ναυαρχίδα της Μπουμπουλίνας είχε κι αυτή τραγικό τέλος, όπως η ίδια. Το πλοίο «Αγαμέμνων», μετά τον θάνατό της, δόθηκε από τους απογόνους της στο Ελληνικό Κράτος. Μετονομάστηκε σε «Σπέτσες» κι έγινε στέλεχος του κρατικού στόλου του Καποδίστρια. Κάηκε το 1831 από τον Μιαούλη, όταν αυτός έβαλε μπουρλότο κι έκαψε όλον σχεδόν τον στόλο του αντιπάλου του, Καποδίστρια.

Θα πρέπει να τονίσω ότι τα μαγικά και εξωλογικά στοιχεία της παράστασης, έχουν μία πληθωριστική παρουσία στις δράσεις και στις αντιδράσεις της ηρωίδας -πρωταγωνίστριας, που κινείται μέσα σε οικεία περιβάλλοντα (σκηνικά και πλαίσια), όπως είναι το θεατρικό σύνολο: σκηνή, πλατεία, παρασκήνιο.

Η πυκνότητα και η σύνθεση που συνεπάγονται την αφηγηματική συντομία, η αυτοτέλεια (αρχή, μέση και τέλος), η τριμερής δομή (ισορροπία, ανατροπή και επαναφορά), το φινάλε, η απροσδιοριστία χώρου και χρόνου και τα εξωλογικά (μύθος) στοιχεία, αποτελούν στερεότυπες και επαρκώς προσδιορισμένες συμβάσεις του λαϊκού θεάματος, τις οποίες υιοθετεί είτε εν μέρει είτε εξ ολοκλήρου, το παρόν αφήγημα.

Η σκηνοθεσία της κ. Αναστασίας Ρεβή διαθέτει όλα τα παραπάνω, δίνει σημασία στη διάσταση των πράξεων της ηρωίδας της, που είναι πολύδρομη και ερμηνεύει η ίδια με ευαισθησία και σθένος την πορεία της Μπουμπουλίνας, μέσα σ’ έναν ανδροκρατούμενο κόσμο, σε μια ταραχώδη εποχή για το έθνος, υψώνοντας ανάστημα και στο φύλο της και στον πατριωτισμό της και στον χαρακτήρα ηνίοχου καπετάνιου.

 Το αποτέλεσμα, η επιτυχής «συνομιλία» με το κοινό, γεγονός που, σίγουρα, αποτέλεσε και τον βασικό όρο που δομεί το πλαίσιο της ιδέας της διακειμενικότητας. Της αξίζουν πολλά συγχαρητήρια.

Η παράσταση «Καπετάνισσα Λασκαρίνα» παρουσιάστηκε αρχικά στο Λονδίνο, σε συνεργασία με την Ελληνική Πρεσβεία, στον ξεχωριστό χώρο τέχνης Theatreship, ένα πλοίο πάνω στον Τάμεση, στο πλαίσιο εκδήλωσης αφιερωμένης στα 200 χρόνια από τη δολοφονία της Λασκαρίνας Μπουμπουλίνας.

Η ελληνική πρεμιέρα πραγματοποιήθηκε τον Αύγουστο του 2024 στο Διεθνές Φεστιβάλ Hydrama στην Ύδρα, ενώ ακολούθησαν επιτυχημένες παραστάσεις στο Θέατρο Μικρός Κεραμεικός στην Αθήνα.

Η Αναστασία Ρεβή ζει και εργάζεται στο Λονδίνο ως σκηνοθέτης. Είναι Καλλιτεχνική Διευθύντρια της πολυεθνικής βρετανικής ομάδας Theatre Lab Company και συνεργάζεται με την ομάδα PRAXIS of Oxford.

Έχει διακριθεί με σειρά βραβείων και υποψηφιοτήτων, ανάμεσά τους:

Greek International Women Awards (Λονδίνο, 2017)

Γυναίκα της Χρονιάς (Αθήνα, 2017)

Βραβείο Σκηνοθεσίας – Ακαδημία Ελληνικών Βραβείων Τέχνης για το «Μακμπέθ» (ΚΘΒΕ, 2016)

Βραβείο Θεάτρου ΕΞΑΛΕΙΠΤΡΟΝ (Αθήνα, 2016)

Βραβείο Νέων Δημιουργών – Ένωση Ελλήνων Θεατρικών Κριτικών (2009)

Total Theatre Awards – Φεστιβάλ Εδιμβούργου (2007)

Απόφοιτος Αγγλικής Φιλολογίας του ΑΠΘ και της Δραματικής Σχολής του ΚΘΒΕ, συνέχισε τις σπουδές της στο Λονδίνο στο École Philippe Gaulier και στο London Theatre Conservatory, μαθητεύοντας κοντά σε σπουδαίους δασκάλους όπως οι Ανδρέας Βουτσινάς, Simon McBurney και Rufus Norris.

Έχει σκηνοθετήσει πολυάριθμες παραστάσεις σε Ελλάδα, Βρετανία και διεθνή φεστιβάλ, ανάμεσά τους τα Love in a Foreign Land (2025), Alice at the Asylum (2024), Emmeline – The Suffragettes (2023), Don Juan (2022), Λουκρητία Βοργία (2019) και Μακμπέθ (ΚΘΒΕ, 2016).

Η «Καπετάνισσα Λασκαρίνα» είναι μια θεατρική εμπειρία που συνδέει το παρελθόν με το παρόν, φωτίζοντας τη διαχρονική δύναμη μιας γυναίκας που έζησε, αγάπησε και πολέμησε για την ελευθερία — μιας γυναίκας που έγινε θρύλος.

Εν κατακλείδι, πρόκειται για μια ιστορία ζωής, αγώνα, έρωτα, πίκρας, ελπίδας, χαράς κι αυταπάρνησης, βασισμένη σε ιστορικά γεγονότα, με σκοπό να ανοίξει ένα ακόμα παράθυρο στην ηρωική περίοδο της Ελληνικής Επανάστασης, ζωντανεύοντας τις γυναίκες «σύμβολο» ελευθερίας.

Συντελεστές

Σκηνοθεσία & Ερμηνεία: Αναστασία Ρεβή

Των Μιχάλη Δαρνάκη και Μαρίας Λαφτσίδου 

 ΠΑΥΛΟΣ ΛΕΜΟΝΤΖΗΣ

Πηγή: KavalaWebNews

Continue Reading
Advertisement
Click to comment

You must be logged in to post a comment Login

Leave a Reply

This site uses Akismet to reduce spam. Learn how your comment data is processed.

Πολιτισμός

Το μουσείο του Θοδωρή Κοκκινίδη παρουσιάζει τη Φρίντα Κάλο

Το-μουσείο-του-Θοδωρή-Κοκκινίδη-παρουσιάζει-τη-Φρίντα-Κάλο

Στο Μουσείο Κέρινων Ομοιωμάτων του Θοδωρή Κοκκινίδη στα Κηπιά Καβάλας, παρουσιάζεται πλέον μία από τις πλέον εμβληματικές καλλιτεχνικές φιγούρες του 20ού αιώνα. Η Φρίντα Κάλο, με την έντονη προσωπικότητά της και τη συμβολική της δύναμη, γίνεται το 41ο ομοίωμα της συλλογής, εμπλουτίζοντας ακόμη περισσότερο έναν μοναδικό χώρο τέχνης που συνεχίζει να εξελίσσεται και να εκπλήσσει.
Ο Θοδωρής Κοκκινίδης, γνωστός για την επιμονή του στη λεπτομέρεια, δήλωσε στο ΑΠΕ-ΜΠΕ πως η απόφαση να δημιουργήσει τη Φρίντα Κάλο δεν ήταν τυχαία. «Έμπνευση για να φιλοτεχνήσω το κέρινο της ομοίωμα», υπογραμμίζει, «αποτέλεσε η προσωπικότητά της, ως σύμβολο γυναικείας δύναμης, αλλά και το έργο της, το όποιο αντλείται μέσα από τον πόνο που βίωσε και την ταυτότητά της. Η βαρύτητα στη λεπτομέρεια πρωταγωνίστησε εξ αρχής ώστε να αποδώσω τα στοιχεία της προσωπικότητάς της αλλά και την όψη της, η οποία ταυτίζεται απόλυτα με την μεξικανική παράδοση και κουλτούρα. Το κέρινο ομοίωμα ξεκίνησε να φιλοτεχνείται τον Ιούλιο του 2025 και ολοκληρώθηκε πριν από λίγες μέρες».
Η Φρίντα Κάλο, μια γυναίκα που έζησε ανάμεσα στον σωματικό πόνο και την εκρηκτική δημιουργικότητα, αποτελεί για πολλούς μία από τις σημαντικότερες καλλιτεχνικές φωνές του 20ού αιώνα.
Οι αυτπροσωπογραφίες της, φορτωμένες σύμβολα, χρώματα και ιστορίες, μιλούν για τη γυναικεία εμπειρία, την πολιτισμική κληρονομιά και την υπέρβαση. Η ίδια, μετέτρεψε το σώμα της, που δοκιμάστηκε από ασθένεια και ατυχήματα, σε καμβά, καταφέρνοντας να αποδώσει την οδύνη, τον έρωτα, την πολιτική της συνείδηση και τη βαθιά της σχέση με τη μεξικανική παράδοση.
Αυτά ακριβώς τα στοιχεία προσπάθησε να ενσωματώσει ο Καβαλιώτης δημιουργός στο νέο του έργο. Το βλέμμα της αποπνέει την ένταση και τη στοχαστικότητα που χαρακτήριζε την ίδια τη Φρίντα. Τα μαλλιά και τα αξεσουάρ, πιστά στη μεξικανική παράδοση, δίνουν στο ομοίωμα την αυθεντικότητα που επιδιώκει πάντα ο Θοδωρής Κοκκινίδης στις δημιουργίες του (https://www.youtube.com/watch?v=am2bbBsUJLc&t=2s).
Η Φρίντα Κάλο, μέσα από το κερί και την επιμονή του δημιουργού της στη λεπτομέρεια, μοιάζει να επιστρέφει για να συστηθεί ξανά σε ένα νέο κοινό. Υπενθυμίζοντας πως η τέχνη, όπως και η ζωή, είναι φτιαγμένες από πόνο, χρώμα και αλήθεια.
Καθώς το μουσείο ετοιμάζεται να υποδεχθεί εκατοντάδες επισκέπτες μέσα στις γιορτές, το νέο κέρινο ομοίωμα αναμένεται να γίνει ένα από τα πιο φωτογραφημένα και συζητημένα εκθέματα. Το Μουσείο Κέρινων Ομοιωμάτων του Θοδωρή Κοκκινίδη αποτελεί ένα από τα πιο ιδιαίτερα σημεία τέχνης στην Ελλάδα, όχι μόνο για την πρωτοτυπία και την ποιότητα των εκθεμάτων του, αλλά και για την τοποθεσία του. Λειτουργεί μακριά από τα αστικά κέντρα, στα Κηπιά του δήμου Παγγαίου, στους πρόποδες του ομώνυμου βουνού, μέσα σε ένα περιβάλλον που αναδεικνύει ακόμη περισσότερο τον αυθεντικό χαρακτήρα του ανθρώπου που το δημιούργησε, τον Μάρτιο του 2010, οπότε και ξεκίνησε επίσημα η λειτουργία του.

πηγή: ΑΠΕ – Βασίλης Λωλίδης

Πηγή: KavalaWebNews

Continue Reading

Πολιτισμός

Η Ονειρούπολη 2025 ανοίγει τις πύλες της

Η-Ονειρούπολη-2025-ανοίγει-τις-πύλες-της

Συνέντευξη Τύπου πραγματοποιήθηκε σήμερα στη Δράμα για την επίσημη παρουσίαση της Ονειρούπολης 2025, της μεγαλύτερης χριστουγεννιάτικης γιορτής της Ελλάδας, η οποία έχει ξεπεράσει τα σύνορα της χώρας.

Ο Δήμαρχος Δράμας, στην ομιλία του, τόνισε :«Σήμερα βρισκόμαστε εδώ
για να παρουσιάσουμε την Ονειρούπολη 2025

Η Ονειρούπολη Δράμας
Είναι η μεγαλύτερη χριστουγεννιάτικη γιορτή της Ελλάδας.
Δημιουργήθηκε εδώ, στη Δράμα, και πλέον έχει ξεπεράσει τα σύνορα της χώρας.
Και αυτό δεν έγινε τυχαία.
Έγινε γιατί η Ονειρούπολη γεννήθηκε από τη φαντασία ενός τόπου που ξέρει να μετατρέπει τα όνειρα σε πραγματικότητα.

Φέτος, ξανασχεδιάσαμε δράσεις, εμπλουτίσαμε θεματικούς χώρους, ανανεώσαμε τη σκηνογραφία, ενισχύσαμε τη μουσική και πολιτιστική διάσταση, οργανώσαμε καλύτερα τις ροές του επισκέπτη, δώσαμε προτεραιότητα στην ασφάλεια, στην καθαριότητα και στη λειτουργικότητα.
Φτιάξαμε μια διοργάνωση που δεν θέλει απλώς να εντυπωσιάσει — θέλει να αντέξει, να αναπτυχθεί και να δημιουργεί αξία για τη Δράμα κάθε χρόνο.

Και επιτρέψτε μου να πω κάτι:
Η Ονειρούπολη δεν είναι πολυτέλεια. Είναι επένδυση.
Επένδυση στην οικονομία της πόλης.
Επένδυση στην εξωστρέφεια.
Επένδυση στην ψυχολογία μας — γιατί η Ονειρούπολη δίνει χαρά.
Και αυτή η χαρά είναι ανεκτίμητη, ειδικά για τα παιδιά μας.

Για έναν ολόκληρο μήνα η Δράμα ζωντανεύει.
Οι πλατείες γεμίζουν.
Οι δρόμοι κινούνται.
Τα καταστήματα δουλεύουν.
Η πόλη ακούγεται παντού: στην Ελλάδα, στα Βαλκάνια, στο εξωτερικό.
Η Δράμα γίνεται σημείο αναφοράς.

Και όμως, όσο μεγάλη κι αν είναι η Ονειρούπολη, υπάρχει κάτι ακόμα μεγαλύτερο:
η δύναμη που έχουμε όταν λειτουργούμε ενωμένοι.

Γι’ αυτό βρίσκομαι σήμερα εδώ για να απευθύνω ένα κάλεσμα.
Ένα κάλεσμα όχι τυπικό —
αλλά ουσιαστικό, αληθινό, βαθιά αναγκαίο.

Η Ονειρούπολη χρειάζεται όλους μας.
Τους επαγγελματίες.
Τους καταστηματάρχες.
Τους συλλόγους.
Τους ανθρώπους της αγοράς, του πολιτισμού, της εκπαίδευσης.
Τους εθελοντές μας.
Και κάθε οικογένεια, κάθε νέο, κάθε παιδί.

Πρέπει να την αγκαλιάσουμε όλοι.
Γιατί η Ονειρούπολη δεν ανήκει στον Δήμο.
Ανήκει στη Δράμα.
Ανήκει σε όλους μας —
σε όσους μεγαλώσαμε με αυτήν,
σε όσους τη στηρίξαμε,
σε όσους την ονειρευτήκαμε
και σε όσους τώρα την αναλαμβάνουν για να τη μεταφέρουν στη νέα εποχή της.

Θέλω να είμαι πολύ καθαρός:
Μια μεγάλη διοργάνωση δεν γίνεται με φωνές, δεν γίνεται με μεμψιμοιρία, δεν γίνεται με μικροπολιτική.
Γίνεται με συμμετοχή.
Με συνεργασία.
Με διάθεση να βάλουμε όλοι πλάτη — όχι για τον Δήμαρχο, αλλά για την πόλη μας.

Και γι’ αυτό, φέτος, αποφασίσαμε να στείλουμε ένα διαφορετικό μήνυμα:
Ένα μήνυμα απλό, δυνατό και ριζοσπαστικό.

«Η Ονειρούπολη δεν είναι εκδήλωση. Είναι συλλογικό κατόρθωμα.»

Αυτό είναι το πνεύμα της φετινής διοργάνωσης.
Ένα πνεύμα που θέλουμε να το νιώσουν και οι επισκέπτες, αλλά κυρίως οι Δραμινοί.
Γιατί όταν η πόλη ενώνεται, τότε η Ονειρούπολη γίνεται κάτι πολύ περισσότερο από γιορτή.
Γίνεται ταυτότητα.
Γίνεται υπερηφάνεια.
Γίνεται δύναμη.
Καλώ  κάθε Δραμινή και κάθε Δραμινό να σταθεί δίπλα μας, με θετική ενέργεια, με χαμόγελο, με πίστη σε αυτό που μπορούμε να πετύχουμε.

Φέτος, ας κάνουμε την Ονειρούπολη όχι μόνο μεγαλύτερη —
αλλά καλύτερη, ουσιαστικότερη, πιο ανθρώπινη και πιο δική μας από ποτέ.
Καλή Ονειρούπολη σε όλους»

Στη συνέχεια ο Εντεταλμένος Σύμβουλος για την Ονειρούπολη,  Χρήστος Μαυρίδης, υπεύθυνος για τη διοργάνωση, παρουσίασε όλες τις φετινές δράσεις και τις σημαντικότερες εκδηλώσεις, αναδεικνύοντας τη φρέσκια προσέγγιση και τη δημιουργικότητα της ομάδας του. Παράλληλα, παρουσίασε τη νέα ιστοσελίδα της Ονειρούπολης, που θα δίνει σε όλους εύκολη πρόσβαση σε πρόγραμμα, πληροφορίες και ειδικές δράσεις.

Παρούσα στη Συνέντευξη Τύπου ήταν η νέα μασκότ της Ονειρούπολης, την “Πηγή”, που υπόσχεται να γίνει το αγαπημένο πρόσωπο των παιδιών και να προσφέρει χαμόγελα σε όλους!

Από το Γραφείο Τύπου

Πηγή: KavalaWebNews

Continue Reading

Πολιτισμός

Στην Ιθάκη, αδέρφια μου, στην Ιθάκη…

Στην-Ιθάκη,-αδέρφια-μου,-στην-Ιθάκη…

ΤΟΥ ΠΑΥΛΟΥ ΛΕΜΟΝΤΖΗ

Ι έραξ

Θ άλεα

Α κλεής

Κ ύκλος

Η μιδεής

«Προπωλείται» μέσω αποσπασμάτων και βίντεο η «Ιθάκη» του κ. Τσίπρα. Ό,τι βγάλουμε, κέρδος είναι. Θα σκέφτηκε ο εκδοτικός οίκος.

 «Τρίβουν» τα χέρια τους οι μέτοχοι, επειδή θα κυκλοφορήσει – με ντουντούκες και ταμπούρλα – την ερχόμενη Δευτέρα σε όλα τα βιβλιοπωλεία και θα είναι διαθέσιμο και σε μορφή audiobook από την πλατφόρμα της Bookvoice, το πολυαναμενόμενο βιβλίο «Ιθάκη», καθώς οι προπαραγγελίες έχουν ήδη ξεπεράσει τα 5.000 αντίτυπα.

Το βιβλίο του κ. Αλέξη Τσίπρα και κυρίως η αναμενόμενη ίδρυση κόμματος από τον πρώην Πρωθυπουργό, πυροδοτούν έντονες πολιτικές διεργασίες.

Στο επίκεντρο βρίσκεται η συζήτηση, για το αν και κατά πόσο θα συνεργαστούν μαζί του το ΠΑΣΟΚ και τα άλλα κόμματα της Κεντροαριστεράς.

Ωστόσο, επιτυχημένο promotion όλος ο κύκλος πρώιμων αντιδράσεων από στελέχη που ήταν «δεμένα» με τον συγγραφέα πολιτικό.

Και μπορεί το ταξίδι για την «Ιθάκη» να φαντάζει λυτρωτικό για τον πρώην πρωθυπουργό, για το βιβλίο, όμως, ο δρόμος προς τα ράφια είναι ήδη «γεμάτος περιπέτειες» και φαίνεται πως περνά από τα σαράντα κύματα των δικαστηρίων. 

Ο εκδοτικός οίκος προχώρησε -για πρώτη φορά στην ιστορία του- σε νομικές ενέργειες, καταθέτοντας ασφαλιστικά μέτρα κατά ενός μέσου ενημέρωσης, το οποίο κατηγορεί ότι δημοσίευσε αποσπάσματα από το βιβλίο «Ιθάκη», τα οποία «παρανόμως αποκτήθηκαν μέσω υποκλοπής ηλεκτρονικών αρχείων.

Ο οίκος Gutenberg, που φημίζεται για το κύρος και τη σοβαρότητά του, επισημαίνει σε ανακοίνωσή του ότι μόνο ο δημιουργός και ο εκδότης έχουν δικαίωμα να αποφασίσουν για τη δημοσίευση ή την αναπαραγωγή μέρους του έργου, προειδοποιώντας μάλιστα τυχόν νέους «Λαιστρυγόνες» πως θα ασκήσει κάθε ένδικο μέσο σε περίπτωση νέων παραβιάσεων.

Το μέσο ενημέρωσης που κατηγορείται για υποκλοπή, από τη μεριά του, απαντά με τη χαρακτηριστική του ορμή πως η δικαστική κίνηση του Gutenberg έγινε «για να μην κριθεί το βιβλίο».

 «Το είδαμε κι αυτό», γράφει, σημειώνοντας πως στην αίτηση ασφαλιστικών μέτρων ο εκδοτικός οίκος ζητά να «κατέβει» δημοσίευμα που περιλαμβάνει αποσπάσματα του βιβλίου – όπου ο Αλέξης κάνει αυτοκριτική για τη στάση του απέναντι στους καναλάρχες και τις τηλεοπτικές άδειες.

Ακόμη πιο δηκτικός, ο Κώστας Βαξεβάνης, σχολίασε ότι «άλλο Ιθάκη κι άλλο παραμ-Ιθάκι», αφήνοντας να εννοηθεί πως το βιβλίο αποσιωπά κρίσιμες πολιτικές πτυχές.

Και μέσα στα «κύματα», εμφανίστηκε και ο Κρητικός Παύλος Πολάκης, ως άλλος «θυμωμένος Ποσειδώνας», με ανάρτηση-κεραυνό στο Facebook:

«Αν ισχύουν αυτά που γράφει ο Βαξεβάνης, τότε… ΟΥΑΙ… Περιμένω το βιβλίο γιατί ακούω διάφορα… και βεβαίως την αξιοπρέπειά μου και την αλήθεια θα την υπερασπιστώ!».

Στο μεταξύ, πέρα από κάθε προσδοκία του εκδοτικού οίκου Gutenberg φαίνεται ότι κινείται το ενδιαφέρον των αναγνωστών για το βιβλίο «Ιθάκη».

«Το τιράζ αλλάζει κάθε 2-3 μέρες. Σκεφτείτε μόνο ότι ένα συνοικιακό βιβλιοπωλείο στην Αττική, που έχει λίγους αναγνώστες η περιοχή εκεί, μας είπε ότι τέτοιες ουρές προπαραγγελίας είχαν να δουν από τον Χάρι Πότερ» δήλωσε χαρακτηριστικά ο επικεφαλής του εκδοτικού οίκου Κωνσταντίνος Δαρδανός στον ραδιοφωνικό σταθμό «Παραπολιτικά 90,1».

Ο κ. Δαρδανός χαρακτηρίζει «εθιστικό» το βιβλίο, λέγοντας ότι «ειδικά τα γεγονότα του ’15 σε βάζει να ξαναζήσεις το θρίλερ. Αυτός είναι και ένας λόγος ίσως που καθυστέρησε τόσο γιατί αν το έγραφε το ’19 που πήγε στην αντιπολίτευση, τα πάθη ήταν ακόμα πάρα πολύ “ζεστά”. Ίσως τώρα αυτή η απόσταση των 10 ετών να είναι και πιο ψύχραιμη».

Λογικό είναι να υποστηρίζει το πόνημα ο εκδοτικός οίκος. Εδώ η Δήμητρα Λιάνη, το 1997, μοσχοπούλησε το βιβλίο της, για το οποίο είχε κυκλοφορήσει σε όλα τα μέσα ο προπομπός του ως εξής: «Το βιβλίο αποτελεί έναν πλήρη πολιτικό οδηγό κατανόησης όσων διαδραματίζονται σήμερα. Πρόκειται για την επικαιροποίηση της πολιτικής σκέψης του Ανδρέα μέσα από το έργο του» αναφέρεται χαρακτηριστικά στο δελτίο τύπου, ενώ τονίζεται ότι για πρώτη φορά θα παρουσιαστεί η «πλήρης πολιτική παρακαταθήκη του για όλα τα μεγάλα εθνικά θέματα». Τη δική της σε όλο αυτό είχε δώσει με ηχηρό τρόπο η μαντάμ Αναστασία Αθήνη- Τσούνη και έγινε τότε αντι-ηρωίδα, που έπαιξε μέχρι και σε επιθεωρήσεις τύπου Λάκη Λαζόπουλου. Τη συνέχεια την ξέρουμε.

Και βέβαια μελετημένα στη λεπτομέρειά τους όλα όσα προηγήθηκαν της απόφασης για το απολογιστικό βιβλίο του πρώην πρωθυπουργού, που ήτανε εξαφανισμένος μετά τη διαίρεση του ΣΥΡΙΖΑ σε έξι κομματάκια εξ αιτίας του και ως πολιτικό αρπακτικό – γεράκι, έμπλεος από χαρούμενες σκέψεις πια, αλλά χωρίς δόξα, θέλησε ν’ ανοίξει έναν νέο κύκλο διεργασιών, όπου θα είναι πρωταγωνιστής, έστω ημιδεής. Τον τίτλο «Ιθάκη», υποθέτω, τον εμπνεύστηκε από τον Καβάφη. Εμένα μου ήρθε στο μυαλό ο Τσέχωφ, επειδή – πέρα από τα γνωστά του έργα, έγραψε και πλήθος διηγημάτων, κωμωδίες, ως επί το πλείστον.

ΠΑΥΛΟΣ ΛΕΜΟΝΤΖΗΣ

Πηγή: KavalaWebNews

Continue Reading
Advertisement

Προτεινόμενα