Connect with us

Πολιτισμός

«Bonsai. Ιστορίες για το Βέλος του Χρόνου» στο Θέατρο Αμαλία

«bonsai.-Ιστορίες-για-το-Βέλος-του-Χρόνου»-στο-Θέατρο-Αμαλία

Πρόλογος

Η μνήμη και η εξάρτηση της ιστορίας του ανθρώπου από αυτήν αποτελεί σημαντικό στοιχείο της εξέλιξής του. Μια επιδημία του 21ουαιώνα είναι και η νόσος Αλτσχάϊμερ. Σύμφωνα με την παγκόσμια έκθεση Alzheimer οι εξαρτημένοι ηλικιωμένοι από 101 εκατομμύρια περίπου στη δεκαετία που διανύουμε, θα φτάσουν τα 277 στο έτος 2050.

Γι’ αυτό η καθημερινή κλινική πράξη, πέρα από οποιεσδήποτε παρεμβάσεις, στάσεις, συμπεριφορές ή ηθικά και δεοντολογικά προβλήματα που σχετίζονται ή απορρέουν από αυτήν, απαιτεί κάτι περισσότερο από εκείνα που ορίζει ο νόμος. Απαιτεί πλήρη σεβασμό προς την ανθρώπινη ζωή, απαιτεί αγάπη, απαιτεί να είσαι άνθρωπος και να δίνεις τον καλύτερό σου εαυτό για τον συνάνθρωπo.

Το έργο

Τζέσσυ. Μέρφυ. Ντόρι. Τζάσμιν. Λίλα. Σάρα. Ρίτα…

Οι ιστορίες των ηλικιωμένων γυναικών που φρόντισε η ηθοποιός Χριστίνα Κοροβίλα στα χρόνια που έζησε στην Αγγλία, ζωντανεύουν επί σκηνής σε μία σύνθεση ντοκουμέντου και αναπαράστασης, προσκαλώντας μας να μπούμε στη θέση των ανθρώπων που πάσχουν από άνοια ή Alzheimer, αλλά και στη θέση των φροντιστών ή των οικείων τους.

Η θεατρική ομάδα «Άνθρωπος στη Θάλασσα» παρουσιάζει ένα πρωτότυπο έργο, σε σύλληψη και σκηνοθεσία Κλαίρης Χριστοπούλου, που, μιλώντας με τρυφερότητα και χιούμορ για το εφήμερο της ύπαρξης (το βέλος του χρόνου), μας προσκαλεί να δούμε την ομορφιά της ζωής σε όλα της τα στάδια, τονίζοντας τη σημασία της αγάπης και της φροντίδας.

«Η ομορφιά του μπονσάι είναι αποτέλεσμα επίμονης, καθημερινής φροντίδας.»

Haru. Natsu. Aki. Fuyu. Άνοιξη. Καλοκαίρι. Φθινόπωρο. Χειμώνας.

Άνοιξη: Η εποχή της αναγέννησης και της ανθοφορίας

Καλοκαίρι: Η εποχή της καρποφορίας και της συγκομιδής.

Φθινόπωρο: Η εποχή της ήπιας αποσύνθεσης και της θλίψης

Χειμώνας: Η εποχή του «θανάτου» και της ανασυγκρότησης

Άνοιξη, καλοκαίρι, φθινόπωρο, χειμώνας… και άνοιξη. Η διακειμενική παραπομπή του τίτλου στο αριστούργημα του Κορεάτη Κιμ Κι Ντουκ διόλου τυχαία δε μοιάζει. Εκείνος ο περίφημος κύκλος της ζωής, κύκλος στον οποίο θητεύουμε καθημερινά με το ξημέρωμα και τη δύση του ηλίου, είναι ο φάρος που αναβοσβήνει ηλεκτρικά στο θέατρο και μέσα στο έργο της Χριστίνας Κορολίβα. Σ’ αυτόν τον κύκλο των πραγμάτων, δεσπόζει το εγκώμιο της θεάς Εστίας, μέσω της υλικής εκδοχής της (εστία- σπίτι), κι εκείνη η δεύτερη ευκαιρία που αναζητούμε όλοι, καθώς στην πρώτη λαθέψαμε ή χάσαμε το μονοπάτι.

Βιογραφικό της ομάδας «Άνθρωπος στη Θάλασσα»:

Η ομάδα «Άνθρωπος Στη Θάλασσα» δημιουργήθηκε το 2010 από τη σκηνοθέτιδα και ηθοποιό Κλαίρη Χριστοπούλου, τον εικαστικό Νάσο Χαλκίδη και τη Ροδή Στεφανίδου στην οργάνωση παραγωγής, ενώ από το 2014 στο δυναμικό της ομάδας προστέθηκε η ηθοποιός Νατάσσα Αστρεινίδη.

Κύριο στόχο της ομάδας αποτελεί η σύνδεση του καλλιτέχνη με την εποχή του, μέσα από τη θεώρηση του θεάτρου ως τόπο συνάθροισης, συνάντησης με την ετερότητα και διαμόρφωσης πολιτικής και κοινωνικής ταυτότητας.

Η ευαισθητοποίηση του κοινού σε κοινωνικά και πολιτικά ζητήματα, η αποδοχή της διαφορετικότητας, η άρση των στερεοτύπων, η ανασύσταση της ιστορικής μνήμης, η φωνή στον αδύναμο και τον καταπιεσμένο ορίζουν αυτό που σημαίνει για μας το θέατρο: μία σχεδία που απλώνει το χέρι στον άνθρωπο στη θάλασσα.

Η παράσταση

Η παράνοια, η συσσώρευση βασανιστικών συμπτωμάτων, η περιπλάνηση στον παρελθόντα χρόνο, το άγχος της ανασκαφής στο θαμμένο στη λήθη λεξιλόγιο, ο ξαφνικός θυμός και η λεκτική επίθεση, είναι μερικές συνιστώσες ενός αρρωστημένου συνόλου που αναπαριστάται στη σκηνή, ενώ η πλατεία συμπάσχει και προβληματίζεται: τι, άραγε, έρχεται; Και, ίσως, προσεύχεται: « … εἰ δυνατόν ἐστί, παρελθέτω ἀπ᾿ ἐμοῦ τὸ ποτήριον τοῦτο».

Η αληθινή ιστορία της Χριστίνας Κοροβίλα, ηθοποιού και φροντίστριας κατ’ οίκον ηλικιωμένων γυναικών που πάσχουν από διαταραχές της μνήμης, συνδυάζεται με ερευνητικό υλικό για την τρίτη ηλικία και ζωντανεύει επί σκηνής σε μία σύνθεση ντοκουμέντου και αναπαράστασης με τρεις ηθοποιούς, προσκαλώντας μας να μπούμε στη θέση των ανθρώπων που πάσχουν από άνοια ή Alzheimer αλλά και στη θέση των φροντιστών ή των οικείων τους.

Πρόκειται για μια παράσταση, εμπειρία. Μια, έστω με αργούς ρυθμούς, θεατρική περιπέτεια σε μια ιδιότυπη «συνεδρία», στην οποία απρόσμενα γίναμε κοινωνοί πονεμένων καταστάσεων, ανθρώπινων δραμάτων που, είτε τις ζούμε εκ του σύνεγγυς είτε εξ αποστάσεως, μένουμε στην ασφάλεια της υγιούς δικής μας κλινικής εικόνας. Πρωτότυπη σκηνοθετική ανάγνωση η αφήγηση της ομάδας «άνθρωπος στη θάλασσα» στη σκηνή, μια θεατρική ματιά σ’ ένα τεράστιο πρόβλημα, η οποία προτάσσει στο κοινό μια ιδιαιτερότητα μετατρέποντάς την, ταυτόχρονα, σε ένα «ολικό» θέαμα, όπου ο λόγος, η κίνηση και η μουσική συγκεράζονται με μια καταλυτική δυναμική που σε ωθεί να αισθάνεσαι, εκτός και εντός, αναπόσπαστο κομμάτι της θεατρικής πράξης κι όχι ένας θεατής βολεμένος στο κάθισμά του και ξένος με την υπόθεση.

Στην κατανόηση των παραπάνω βοήθησε και το «σεμινάριο Ρέικι» στη μέση της παράστασης.

Το «Ρέικι» είναι παραδοσιακή ιαπωνική ενεργειακή θεραπεία, που βασίζεται στην μεταβίβαση της πνευματικής συμπαντικής ενέργειας «Ρέικι», η οποία έχει ευεργετικά αποτελέσματα, όπως βελτίωση της υγείας, σωματική ευεξία, χαλάρωση, νοητική ηρεμία, αισιοδοξία, ανάπτυξη θετικών συναισθημάτων, ανάπτυξη συμπόνιας, πνευματική ανέλιξη.

Η δράση συντελείται σε ένα σκηνικό λιτό, όπου ένας χώρος καθημερινότητας, φιλοξενεί τα πρόσωπα κι έξω απ’ αυτόν δεσπόζει ένα πράσινο bonsai, το οποίο συμβολίζει τον κύκλο ζωής, όπως διδάσκει η φιλοσοφία της Ανατολής .

Οι τρεις γυναίκες επί σκηνής: Νατάσσα Αστρεινίδη-Χριστίνα Κοροβίλα-Δήμητρα Σταματίου, ερμηνεύουν και αφηγούνται μαρτυρίες παθόντων αλλά και σημασιολογικά στοιχεία γύρω από την ιαπωνική φιλοσοφία ζωής, ενώ ακούμε μια σύντομη εισήγηση – απόπειρα μύησης στην τεχνική φροντίδας ενός μπονσάι.

Το «δια ταύτα» της παράστασης: Οι φάσεις της ζωής μας ακολουθούν τους ρυθμούς της φύσης. Το ίδιο και οι ψυχολογικές μας εκφάνσεις αλλάζουν είτε το θέλουμε είτε όχι. Το σώμα μας είναι φτιαγμένο μ’ αυτόν τον τρόπο από την Υπέρτατη Διάνοια, που άλλοι την ονομάζουν Θεό, άλλοι Σύμπαν κι άλλοι, Ενέργεια.

Έξυπνο είναι να μάθουμε να ακολουθούμε αυτούς τους ρυθμούς, ώστε να κερδίζουμε μέγιστα οφέλη για το σώμα, για την ψυχή και το πνεύμα μας. Οι περισσότεροι αναζητούν την αιωνιότητα και φοβούνται το τέλος. Η φύση δεν φοβάται τον χειμώνα, επειδή ξέρει πως η άνοιξη θα ξανάρθει. Και αυτό είναι τροφή για σκέψη.

Ταυτότητα Παράστασης:
Σύλληψη – Κείμενο – Σκηνοθεσία: Κλαίρη Χριστοπούλου
Σκηνικά: Μαρία Όσσα
Κοστούμια – Ειδικές κατασκευές: ΠένηΝτάνη
Μουσική: Ανδρέας Ασημακόπουλος
Κίνηση: Δέσποινα Καπουλίτσα
Σχεδιασμός φωτισμών: Αθηνά Μπανάβα
Ειδική συνεργάτιδα έρευνας: Κατερίνα Κανδυλίδου
Φωτογραφίες: Χρήστος Κυριαζίδης
Trailer: Γιώργος Γεωργακόπουλος
Επικοινωνία: Λία Κεσοπούλου
Παραγωγή: Ομάδα «Άνθρωπος στη Θάλασσα»
Η παράσταση πραγματοποιείται με την οικονομική υποστήριξη του Υπουργείου Πολιτισμού και Αθλητισμού.
Επί Σκηνής:
Νατάσσα Αστρεινίδη-Χριστίνα Κοροβίλα-Δήμητρα Σταματίου

Θέατρο Αμαλία
Αμαλίας 71, Θεσσαλονίκη

Θεατρική παράσταση: Bonsai. Ιστορίες για το Βέλος του Χρόνου
Πρεμιέρα Παρασκευή 3 Δεκεμβρίου 2021 στις 21:100
Παραστάσεις έως Κυριακή 26 Δεκεμβρίου 2021
Διάρκεια 80 λεπτά

Εισιτήρια
Τιμές εισιτηρίων:
14€ κανονικό | 10€ μειωμένο (φοιτητών, ανέργων, ΑΜΕΑ, πολυτέκνων, άνω των 65 & ομαδικά άνω των 10 ατόμων)
Ατέλειες ηθοποιών και σπουδαστών δραματικών σχολών κάθε Πέμπτη με σειρά προτεραιότητας

Προπώληση εισιτηρίων: Goldmall.gr, TicketPlus
Πληροφορίες – Κρατήσεις: 2310 842 509 και 6934 130 803

Ενημέρωση:
Το Θέατρο Αμαλία λειτουργεί ως «αμιγής» χώρος. Η είσοδος επιτρέπεται με την επίδειξη πιστοποιητικού εμβολιασμού ή νόσησης. Η μάσκα είναι υποχρεωτική καθ’ όλη τη διάρκεια παραμονής των θεατών μέσα στο θέατρο.

ΠΑΥΛΟΣ ΛΕΜΟΝΤΖΗΣ

Πηγή: KavalaWebNews

Continue Reading
Advertisement
Click to comment

You must be logged in to post a comment Login

Leave a Reply

This site uses Akismet to reduce spam. Learn how your comment data is processed.

Νέα Θάσου

«ΚΑΘΕ ΠΕΜΠΤΗ ΚΥΡΙΕ ΓΚΡΗΝ» του Τζεφ Μπάρον

Πέμπτη 16 Ιουλίου στον Αύλειο Γυμνασίου-Λυκείου Λιμεναρίων

ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ
https://www.more.com/gr-el/tickets/theater/kathe-pempti-kyrie-gkrin-periodeia/

Η επιτυχημένη παράσταση «Κάθε Πέμπτη Κύριε Γκρην» του Jeff Baron, σε σκηνοθεσία Κώστα Γάκη, επιστρέφει το καλοκαίρι του 2026 σε περιοδεία σε όλη την Ελλάδα.

Στον ρόλο του κυρίου Γκρην ο Γιώργος Κωνσταντίνου, σε μια ερμηνεία που αγαπήθηκε ιδιαίτερα από το κοινό, ενώ τον ρόλο του Ρος ερμηνεύει ο Θανάσης Πατριέρχεας.

Η παράσταση παρουσιάστηκε με μεγάλη επιτυχία για δύο συνεχόμενες θεατρικές περιόδους (2023/2024 & 2024/2025) στην Αθήνα, στο Θέατρο Αργώ, καθώς και στη Θεσσαλονίκη, στο Θέατρο Radio City, αποσπώντας θερμές κριτικές και σημειώνοντας έντονη ανταπόκριση από το κοινό.

ΛΙΓΑ ΛΟΓΙΑ ΓΙΑ ΤΟ ΕΡΓΟ:
Ο κύριος Γκρην, ένας μοναχικός Νεοϋορκέζος, έχει αποσυρθεί από τη ζωή μετά τον θάνατο της γυναίκας του και ζει απομονωμένος στο διαμέρισμά του στο Μανχάταν. Εκεί δέχεται, κάθε Πέμπτη, τις επισκέψεις ενός νεαρού άνδρα, του Ρος, που εργάζεται σε μια μεγάλη πολυεθνική εταιρεία. Αυτό που ξεκινά ως μια τυπική υποχρέωση, εξελίσσεται σε μια σχέση που θα αλλάξει για πάντα και τους δύο.

Η απρόσμενη αυτή συνάντηση θα τους σύρει έξω από τη ζώνη ασφαλείας τους, θα κλονίσει τις βεβαιότητές τους, θα απαλύνει τα αγκάθια και τις άμυνές τους. Οι δύο τόσο γνώριμοι σε όλους μας χαρακτήρες — ο ηλικιωμένος Γκρην και ο νεαρός Ρος — που ήρθαν κοντά εξαιτίας ενός επιπόλαιου ατυχήματος, θα διανύσουν ολόκληρη την ανθρώπινη διαδρομή: από το ξεκαρδιστικό γέλιο έως τα πιο λυτρωτικά δάκρυα συγκίνησης.

Μαζί θα καταργήσουν την απόσταση που τους χωρίζει και θα γίνουν, με έναν τρόπο βαθύ και αμετάκλητο, συγγενείς.

Ένα θεατρικό έργο–ύμνος στη διαφορετικότητα, που έχει παρουσιαστεί σε περισσότερες από 50 χώρες και έχει αποσπάσει πολλαπλά θεατρικά βραβεία. Μια σύγχρονη ιστορία που προτείνει την ανθρώπινη τρυφερότητα ως ουσιαστικό όπλο αντίστασης στις θηριωδίες του παρελθόντος και στις αγκυλώσεις του παρόντος.

Δύο μοναξιές που συναντιούνται για να βγουν μαζί από το καβούκι τους — προς το φως.

Ερμηνεύουν:

Γιώργος Κωνσταντίνου & Θανάσης Πατριαρχέας

 

ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ

Μετάφραση: Τζεφ Μπάρον & Κώστας Γάκης
Σκηνοθεσία / Μουσική σύνθεση: Κώστας Γάκης
Σκηνογραφία: Αντώνη Χαλκιάς
Ενδυματολογία: Μάριος Ράμμος
Φωτισμοί: Θοδωρής Γκόγκος
Βοηθός Σκηνοθέτη: Νατάσα-Φαίη Κοσμίδου
Βοηθός Σκηνογράφου: Ελεονώρα Καραβανή
Creative Agency: GridFox

 

 Υπεύθυνος επικοινωνίας: Ρίτα Σίσιου (margaritasisiou@gmail.com)

 Οργάνωση Παραγωγής: Χριστιάνα Σακαρέλη (6906 140 378)
Παραγωγή: Non Grata Productions

ΔΙΑΡΚΕΙΑ
90 Λεπτά

ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ

–        Κανονικό: 20€
–        Μειωμένο: 18€

 

 

Continue Reading

Πολιτισμός

21η Χορευτική Συνάντηση Ζωντανής Παράδοσης και Πολιτισμού στο Αρχαίο Θέατρο Φιλίππων

21η-Χορευτική-Συνάντηση-Ζωντανής-Παράδοσης-και-Πολιτισμού-στο-Αρχαίο-Θέατρο-Φιλίππων

Με ιδιαίτερη επιτυχία πραγματοποιήθηκε το βράδυ της Τετάρτης 1 Ιουλίου 2026, στο Αρχαίο Θέατρο Φιλίππων, η επετειακή 21η Χορευτική Συνάντηση Ζωντανής Παράδοσης και Πολιτισμού «Στα Βήματα του Αποστόλου Παύλου», που διοργανώθηκε από τους Πολιτιστικούς Συλλόγους της Δημοτικής Ενότητας Φιλίππων, με την υποστήριξη του Δήμου Καβάλας.

Στην εκδήλωση πήραν μέρος 48 πολιτιστικοί σύλλογοι και εκατοντάδες θεατές από τις Περιφερειακές Ενότητες Καβάλα, Δράμας και Σερρών, αναδεικνύοντας για ακόμη μία χρονιά τη διαχρονική αξία της ελληνικής παράδοσης (Πόντος, Μεσολόγγι, Θράκη, Μακεδονία, Μικρά Ασία) και της πολιτιστικής μας κληρονομιάς.

ΟΙ ΠΟΛΙΤΙΣΤΙΚΟΙ ΣΥΛΛΟΓΟΙ ΠΟΥ ΠΗΡΑΝ ΜΕΡΟΣ ΣΤΗ ΧΟΡΕΥΤΙΚΗ ΣΥΝΑΝΤΗΣΗ “ΣΤΑ ΒΗΜΑΤΑ ΤΟΥ ΑΠΟΣΤΟΛΟΥ ΠΑΥΛΟΥ”

Χορευτικός Σύλλογος Μεσολογγίου “Άγιος Συμεών”

Μορφωτικός Πολιτιστικός Σύλλογος Λυδίας

Πολιτιστικός Σύλλογος Σταυρού Αμυγδαλεώνα

Ποντιακός Σύλλογος Λυδίας “Η Τραπεζούντα”

Μορφωτικός Πολιτιστικός Σύλλογος Δάτου

Μορφωτικός Πολιτιστικός Σύλλογος Πολυστύλου

Σύλλογος Σαρακατσάνων Νομού Καβάλας “Ο Φλάμπουρας”

Σύλλογος Ποντίων Κρηνίδων “Το Βυζάντιο”

Πολιτιστική Στέγη Κρηνίδων

Ποντιακός Πολιτιστικός Σύλλογος Κρυονερίου “Ο Ακρίτας”

Σύλλογος Πελλοπονησσίων Καβάλας “Ο Κολοκοτρώνης”

Πολιτιστικός Σύλλογος Ορφανίου

Πολιτιστικός Σύλλογος Δράμας “Οι ρίζες μας”

Εξωραϊστικός Πολιτιστικός Σύλλογος Παναγίας “Το Κάστρο”

Πολιτιστικός Σύλλογος Φιλίππων

Ποντιακός Σύλλογος Ζυγού “Ο Υψηλάντης”

Μουσικοχορευτικός Μορφωτικός Σύλλογος Αμυγδαλεώνα

Θρακική Εστία Καβάλας

Θρακική Εστία Σερρών

Εξωραϊστικός Πολιτιστικός Σύλλογος Κηπούπολης – Καλαμίτσας “Η Αγία Ειρήνη”

Πολιτιστικός Σύλλογος Καλαμώνα “Τραντέλληνες”

Εξωραϊστικός Πολιτιστικός Σύλλογος Αγίας Παρασκευής Καβάλας

Πολιτιστικός Σύλλογος Μαυρολεύκης Δράμας

Λέσχη Ποντίων Καβάλας

Εξωραϊστικός Πολιτιστικός Σύλλογος Χωράφας

Σύλλογος Αγίας Βαρβάρας και Πεντακοσίων Καβάλας

Σύλλογος Μικρασιατών Καβάλας “Μνήμη Μικράς Ασίας”

Πανηπειρωτική Ένωση Καβάλας

Ομάδας Έκφρασης Ελληνικού Πολιτισμού”Τερψιχόρη”

Πολιτιστικός Σύλλογος Αγίου Λουκά

Πολιτιστικός Μορφωτικός Σύλλογος Κεφαλαρίου Δράμας

Σύλλογος Ποντίων Νέας Καρβάλης – Λευκής

Πολιτιστικός Σύλλογος Ποταμουδίων Καβάλας

Σύλλογος Θρακιωτών Επαρχίας Νέστου

Λύκειο Ελληνίδων Καβάλας

Σύλλογος Θεσσαλών Νόμου Καβάλας

Ομάδας Έκφρασης Ελληνικού Πολιτισμού “Ιχνηλάτες”

Σύλλογος Εβριτών Νομού Σερρών

Πολιτιστικός Σύλλογος Κυργίων Δράμας “Ο Αρίων”

Εξωραϊστικός Σύλλογος Πανοράματος Δράμας

Σύλλογος Ποντίων Χορευτών ΤΕΙ Καβάλας

Πολιτιστικός Σύλλογος Ζαρκαδιάς

Πολιτιστικός Μορφωτικός Σύλλογος Δοξάτου

Πολιτιστικός Σύλλογος Δωματίων “Το Γεφύρι”

Μουσικοχορευτικός Σύλλογος Ελευθερούπολης “Το Πράβι”

Πολιτιστικός Σύλλογος Ερατεινού

Πολιτιστικός Σύλλογος Μικροχωρίου Δράμας

Πολιτιστικός Σύλλογος Κυργίων Δράμας

Αδελφότητα Μικρασιατών Νομού Σερρών “Άγιος Πολύκαρπος”

ΜΟΥΣΙΚΟΙ – ΤΡΑΓΟΥΔΙΣΤΕΣ

ΠΟΝΤΙΑΚΟ ΣΧΗΜΑ

ΤΡΑΓΟΥΔΙ: Αντώνης Σιδηρόπουλος

ΛΥΡΑ: Γιώργος Μελισσόπουλος, Γιάννης Ιωσηφίδης

ΝΤΑΟΥΛΙ: Μαρία Κουντουδάκη, Αλέξης Σιδηρόπουλος, Τάσος Κεκρίδης, Θοδωρής Αλεξιάδης

ΜΠΑΝΤΑ ΤΕΤΟΙΑ

ΤΡΑΓΟΥΔΙ: Αναστασία Χατζησταύρου, Γεράκης Τσαρμαντίδης

ΒΙΟΛΙ: Χάρης Τσιπουρίδης

ΑΚΟΡΝΤΕΟΝ: Γιώργος Παραπέρογλου

ΛΑΟΥΤΟ: Γιώργος Μίχου

ΚΡΟΥΣΤΑ: Μελέτης Παντελίδης

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Συντονιστής: Κώστας Σιδηρόπουλος

Παρουσίαση: Μιχάλης Μερκουρόπουλος, Πένυ Κωνσταντινίδου

Φωτισμοί: Σαράντης Μιτζιρίκης

Ήχος: Παύλος Χαραλαμπίδης, Νίκος Αρτόπουλος

Φωτογραφίες: Λάσκαρης Τσούτσας

Πηγή: KavalaWebNews

Continue Reading

Πολιτισμός

Βύρωνας Θεοδωρόπουλος και Μιχάλης Μαθιουδάκης στο Κτήμα «Δροσιά» στην Ελευθερούπολη  

Βύρωνας-Θεοδωρόπουλος-και-Μιχάλης-Μαθιουδάκης-στο-Κτήμα-«Δροσιά»-στην-Ελευθερούπολη  

Ο Βύρωνας Θεοδωρόπουλος και ο Μιχάλης Μαθιουδάκης φέρνουν το «5» στην Ελευθερούπολη Καβάλας!

Ημερομηνία: Παρασκευή, 3 Ιουλίου, Τοποθεσία: Κτήμα Δροσιά, Ελευθερούπολη  

Ώρα Έναρξης:21:00

Εισιτήρια: https://www.more.com/gr-el/tickets/standupcomedy/b-theodoropoulos-m-mathioudakis-5-ellada/

και στην είσοδο του Κτήματος «Δροσιά»

(σε περίπτωση βροχής η παράσταση θα πραγματοποιηθεί στον στεγασμένο χώρο του Κτήματος «Δροσιά»)

Η Ελευθερούπολη ετοιμάζεται να υποδεχθεί δύο από τους σημαντικότερους εκπροσώπους της ελληνικής stand-up comedy σκηνής σε μια βραδιά που υπόσχεται ασταμάτητο γέλιο. Ο Βύρωνας Θεοδωρόπουλος και ο Μιχάλης Μαθιουδάκης επιστρέφουν δυναμικά με τη νέα τους κοινή παράσταση με τίτλο «5», την Παρασκευή 3 Ιουλίου στο πανέμορφο περιβάλλον του Κτήματος Δροσιά.

Λίγα λόγια για την παράσταση «5»:

Μετά από χρόνια επιτυχημένων περιοδειών, εκατοντάδες παραστάσεις και αμέτρητα χιλιόμετρα, το αχώριστο δίδυμο της κωμωδίας παρουσιάζει το πέμπτο κατά σειρά συνεργατικό του εγχείρημα. Ο Βύρωνας και ο Μιχάλης, με το γνώριμο πλέον ύφος τους, ανατέμνουν την καθημερινότητα, μοιράζονται τις πιο παράλογες σκέψεις τους και μετατρέπουν τις δικές τους (και τις δικές μας) αποτυχίες σε εκρηκτικό χιούμορ.

Νέα κείμενα, παρατηρήσεις για τη ζωή, τις σχέσεις, την τεχνολογία και την ελληνική πραγματικότητα, συνθέτουν ένα stand-up comedy show που δεν πρέπει να χάσει κανείς.

Γιατί να μην το χάσετε:

*Η Χημεία: Η δεκαετής και πλέον συνεργασία τους επί σκηνής εγγυάται έναν μοναδικό ρυθμό.

*Ο Χώρος: Το Κτήμα Δροσιά στην Ελευθερούπολη αποτελεί το ιδανικό σκηνικό για μια καλοκαιρινή βραδιά γεμάτη γέλιο κάτω από τα αστέρια.

*Η Εκτόνωση: Τίποτα δεν συγκρίνεται με τη ζωντανή κωμωδία σε μια περίοδο που όλοι χρειαζόμαστε μια «ανάσα» γέλιου.

Πηγή: KavalaWebNews

Continue Reading
Advertisement

Προτεινόμενα