Connect with us

Πολιτισμός

«Πετριχώρα»: Η ιστορία του γιοφυριού της Άρτας στο Θέατρο Αντιγόνη Βαλάκου

«Πετριχώρα»:-Η-ιστορία-του-γιοφυριού-της-Άρτας-στο-Θέατρο-Αντιγόνη-Βαλάκου

Πετριχώρα: Ηπειρώτικη ντοπιολαλιά του «πετριχώρ»: η ιδιαίτερη μυρωδιά της γης μετά τη βροχή – είναι μια μυσταγωγική σκηνική εμπειρία που ζωντανεύει μια παράδοση αιώνων

Μετά από συνεχόμενες sold out παραστάσεις σε Θεσσαλονίκη και Αθήνα, και βραβεύσεις σε Ελλάδα και εξωτερικό, η «Πετριχώρα» έρχεται για τρεις μόνο παραστάσεις στην Καβάλα την Παρασκευή 14, το Σάββατο 15 και την Κυριακή 16 Νοεμβρίου 2025, στο Θέατρο Αντιγόνη Βαλάκου, σε συνεργασία με το ΔΗΠΕΘΕ Καβάλας.

Βασισμένη στο θρυλικό δημοτικό τραγούδι «Το Γιοφύρι της Άρτας» και τις βαλκανικές εκδοχές του, μας βυθίζει σε μιαν άλλη πραγματικότητα και μας παρουσιάζει την ιστορία της Λυγερής, από την πρώτη επαφή της με τη μοίρα, έως την τελική προδοσία από τον Πρωτομάστορα και τους υπόλοιπους συντοπίτες της, και το τραγικό χτίσιμό της στα θεμέλια του γεφυριού.

Ένα εντυπωσιακό σύνολο εννέα ηθοποιών δημιουργούν μια πολυφωνική κοινότητα που μέσα από το παραδοσιακό τραγούδι, τα τελετουργικά σχήματα, και την μεστή ερμηνεία χτίζουν και γκρεμίζουν αδιάκοπα τον κόσμο της ιστορίας.  Μια παράσταση του θεάτρου της επιτέλεσης που φέρνει τους θεατές πρόσωπο με πρόσωπο με την ίδια την ουσία της παράδοσης.

Η «Πετριχώρα» είναι μια χώρα που δεν χτίσαμε, ένα τραγούδι που δεν έχει βρει τα λόγια να πει την αλήθεια, μια πορεία που καλούμαστε να αποφασίσουμε μαζί.

ΒΡΑΒΕΥΣΕΙΣ

Κόσοβο: Διεθνές Φεστιβάλ Θεάτρου Πρίστινα (PITF) – Μάιος 2025:

Βραβείο Καλύτερης Παράστασης (Κοινό)

Βραβείο Καλύτερου Σκηνοθέτη (Χάρης Θώμος – Για την παράσταση Πετριχώρα)

Ελλάδα: Θεατρικά Βραβεία Θεσσαλονίκης 2025 – Ιούνιος 2025:

Βραβείο Καλύτερου Ερμηνευτικού Συνόλου

Βραβείο Καλύτερου Θιάσου

Αλβανία: Διεθνές Φεστιβάλ Θεάτρου Skampa (Skampa) 2025:

Τιμητική διάκριση

ΜΕΤΑΞΥ ΑΛΛΩΝ ΕΓΡΑΨΑΝ ΓΙΑ ΤΗΝ «ΠΕΤΡΙΧΩΡΑ»…

«Η «επινοημένη» περφόρμανς της ηπειρώτικης «Πετριχώρας» στο θέατρο Αυλαία (από την ομάδα DOT ensemble), σε σκηνοθεσία Χάρη Θώμου, αναμετρήθηκε στα ίσια με το «Γιοφύρι της Άρτας» και κέρδισε και το στοίχημα και τις εντυπώσεις. Απέφυγε τις ευκολίες και αναζήτησε λύσεις (και τις βρήκε) στην κρυμμένη θεατρικότητα του τραγουδιού του πολύτοξου λιθόκτιστου γεφυριού της Ηπείρου, που γεφυρώνει τις δύο όχθες του ποταμού Αράχθου…Εύστοχη και ευφάνταστα δοσμένη δουλειά. Εύσημα σε όλη την ομάδα, επάνω στη σκηνή και πίσω από αυτή.»  

Σάββας Πατσαλίδης, Δραματολόγος – Ερευνητής

ΚΘΒΕ – Θεάτρου ΑΠΘ – Ελληνική Ένωση Κριτικών Θεάτρου

Επίσημος λογαριασμός Facebook

«…Ο Χάρης Θώμος κατάφερε αυτόν τον χειμώνα να φτιάξει μία σπουδαία θεατρική δουλειά στη σκηνή του Θεάτρου Τ που από τις πρώτες της εβδομάδες, κατάφερε να κάνει το ένα sold out μετά το άλλο φέρνοντάς την στο επίκεντρο των συζητήσεων των θεατρόφιλων της Θεσσαλονίκης…Μια παράσταση σπουδαία που κατέχει μία από τις καλές θέσεις του ελεύθερου θεάτρου για τη φετινή σεζόν.»

Γιώργος Σταυρακίδης, Παράλλαξη

«Μια παράσταση που κερδίζει τον θεατή. Πυκνή, συγκινητική και καλοκουρδισμένη. Στην σημερινή εποχή που η μια γυναικοκτονία διαδέχεται την άλλη, και τα δελτία ειδήσεων έχουν γεμίσει με ανατριχιαστικές ιστορίες ενδοοικογενειακής βίας, ο θάνατος της Λυγερής φαντάζει ανατριχιαστικά επίκαιρος.»

Λεμονιά Βασβάνη, Τύπος Θεσσαλονίκης

«Το να είναι μια παράσταση sold out δεν είναι πάντα εγγύηση ποιότητας. Υπάρχουν πολλοί παράγοντες που καθορίζουν το sold out. Η Πετριχώρα ήταν η ίδια η ποιότητα…Το δημοτικό τραγούδι που όλοι ξέρουμε “Του γιοφυριού της Άρτας” είναι ο πυρήνας της παράστασης. Άρα, όλοι ξέρουμε το τι και το πώς. Και μετά; Και μετά ήρθαν η Ποίηση, η Μουσική, η Κίνηση που γινόταν χορός, το Φως, να κάνουν όλα μαζί αυτό που λέγεται Μαγεία… Ναι, ήταν μια μαγευτική παράσταση, όπου οι θεατές της δεν ανάσαιναν καν, βυθισμένοι σ’ αυτό που το Αρχαίο Δράμα πέτυχε, τη Μέθεξη.»

Δήμητρα Σμυρνή, Δημοσιογράφος

faretra.info

«Η Πετριχώρα αναβιώνει το βαλκανικό μύθο σε ένα θέατρο που ξεπερνά τις γλώσσες…δεν ήταν απλώς μια καλλιτεχνική παράσταση, αλλά μια βαθιά συναισθηματική εμπειρία που σου υπενθυμίζει τη δύναμη της θυσίας, την πίεση της κοινωνίας και την ανθρώπινη τραγωδία που μερικές φορές κρύβεται πίσω από την κατασκευή ενός κάτι που φαίνεται ακλόνητο.»

Sinan Berisha, Δημοσιογράφος

Koha.net – Kosovo

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Σκηνοθεσία: Χάρης Θώμος

Δραματουργία: Αμαλία Κοντογιάννη

Κίνηση: Μαριάνθη Ψωματάκη

Μουσική – Ηχοτοπία: Μάριος Αποστολακούλης

Διδασκαλία παραδοσιακού τραγουδιού: Νατάσα Τσακηρίδου

Φωτισμοί: Αθηνά Μπανάβα

Σκηνογραφία: Κατερίνα Κουκότα

Ενδυματολογία: Νεφέλη Νικολαΐδη

Βοηθός σκηνοθέτη: Θεοχάρης Μπαϊρακταρίδης

Φωτογραφία: Γιώργος Ματζάρης

Γραφιστική επιμέλεια: Χάρης Θώμος

Επικοινωνία – Δημόσιες σχέσεις: Μαρία Τότσκα

Παραγωγή: DOT Ensemble ΑΜΚΕ

Επί σκηνής: Νεφέλη Γκίκογλου, Βασιλική-Λυδία Καλογιάννη, Δημήτρης Κρίκος, Αριάδνη Κώστα, Ευαγγελία Μπότση, Λένα Νεστορίδου, Γεωργία Ποντσουκτσή, Θάνος Πουμάκης, Ελένη Χριστοφή.

Διάρκεια: 60’

Τιμές εισιτηρίων:

15 € Γενική Είσοδος,

12 € Μαθητικό – Φοιτητικό-Ανέργων-ΑΜΕΑ-Πολυτέκνων-Άνω των 65 ετών (με την επίδειξη των αντίστοιχων δικαιολογητικών κατά την είσοδο)

Ηλεκτρονική προπώληση: https://www.more.com/gr-el/tickets/theater/petrixora/

Προπώληση εισιτηρίων καθημερινά, 11.00 – 14.00 & 18.00 – 20.00, στο ταμείο του θεάτρου Αντιγόνη Βαλάκου, τηλ: 2510-620566.

Για περισσότερες πληροφορίες και κρατήσεις μπορείτε να καλείτε στα τηλέφωνα του ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Καβάλας 2510. 220876 (10:00-14:00).

ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Καβάλας

Πηγή: KavalaWebNews

Continue Reading
Advertisement
Click to comment

You must be logged in to post a comment Login

Leave a Reply

This site uses Akismet to reduce spam. Learn how your comment data is processed.

Πολιτισμός

«Καπετάνισσα Λασκαρίνα» στο APOLLON CINEMA

«Καπετάνισσα-Λασκαρίνα»-στο-apollon-cinema

Ενας μονόλογος καινούργιος για μια γυναίκα παλιά.

Των Μιχάλη Δαρνάκη και Μαρίας Λαφτσίδου

Σε σκηνοθεσία και ερμηνεία της Αναστασίας Ρεβή.

Μια παραγωγή του Theatre Lab Company.

Ένας μονόλογος εμπνευσμένος από την πολυτάραχη ζωή της Λασκαρίνας Πινότση. Μιας γυναίκας σύμβολο της Ελληνικής Επανάστασης του 1821 και μια από τις πρώτες Ναυάρχους της Παγκόσμιας Ιστορίας.

Ο Πόλεμος, οι Έρωτες και οι Απώλειες σφυρηλάτησαν την προσωπικότητά της και άφησαν ανεξίτηλο το στίγμα της στο χρόνο ως σύμβολο φεμινισμού και διαρκούς αγώνα για την ελευθερία.

Βαθιά ευαίσθητη μα και ανθρώπινη η “Καπετάνισσα Λασκαρίνα” έρχεται να φωτίσει όλες εκείνες τις άγνωστες πτυχές της ζωής μια γυναίκας που πολλοί ξέρουν, αλλά λίγοι γνωρίζουν, μακριά από ιστορικά κλισέ.

Η Λασκαρίνα Πινότση-Μπουμπουλίνα υπήρξε φεμινίστρια πριν απο τον φεμινισμό, έζησε τη ζωή της ενάντια στην πατριαρχία, δάμασε τα κύματα της θάλασσας, ερωτεύτηκε, μεγάλωσε μόνη της τα παιδιά της, οδήγησε στρατιώτες στη μάχη, ονειρεύτηκε την ελευθερία, πολέμησε για την ανεξαρτησία της Ελλάδας ενάντια στην Οθωμανική Αυτοκρατορία και παρέμεινε Καπετάνισσα μέχρι την δολοφονία της. Αγάπησε τη θάλασσα όσο τίποτε και τόλμησε το ακατόρθωτο.

Μέσα από αυτή την παραγωγή που εστιάζει στην πολυτάραχη ζωή της έχουμε την ευκαιρία να γνωρίσουμε και να κατανοήσουμε μια γυναίκα μπροστά από την εποχή της, που ανήκει στο πάνθεον των γυναικών που άλλαξαν τον κόσμο.

H θεατρική παράσταση «Καπετάνισσα Λασκαρίνα», σε συνεργασία με την Ελληνική Πρεσβεία Λονδίνου παρουσιάστηκε στον ιδιαίτερο χώρο τέχνης Theatreship, πλοίο πάνω στον Τάμεση, ως εκδήλωση αφιερωμένης στα 200 χρόνια από τη δολοφονία της Λασκαρίνας Μπουμπουλίνας. Την παράσταση παρακολούθησε ο αξιότιμος κύριος Πρέσβης της Ελλάδας στο Λονδίνο κύριος Ι. Τσαούσης καθώς επίσης και ο κύριος Π.Μπούμπουλης, Διευθυντής του Μουσείου των Σπετσών και έκτος απόγονος της μεγάλης αγωνίστριας. Το ταξίδι της παραγωγής συνεχίστηκε με ιδιαίτερα επιτυχημένες παραστάσεις στην Αθήνα, στο Θέατρο Μικρός Κεραμεικός.

Η παράσταση έκανε πρεμιέρα τον Αύγουστο του 2024 στο Διεθνές Φεστιβάλ Hydrama στην Ύδρα. Πρόκειται για ελληνόφωνη παραγωγή του Βρετανικού θεατρικού οργανισμού Theatre Lab Company. Σκοπός της παράστασης είναι να αναδείξει στο διεθνές κοινό την άγνωστη προσωπική ιστορία της Λασκαρίνας Πινότση, της γυναίκας που έμελλε να μείνει στην ιστορία ως η Μπουμπουλίνα.

ΚΑΠΕΤΑΝΙΣΣΑ ΛΑΣΚΑΡΙΝΑ

ΑΝΑΣΤΑΣΙΑ ΡΕΒΗ

ΔΕΥΤΕΡΑ 10 ΝΟΕΜΒΡΙΟΥ

APOLLON CINEMA – Π.ΜΕΛΑ 1, ΚΑΒΑΛΑ

Πηγή: KavalaWebNews

Continue Reading

Πολιτισμός

Μέχρι τέλος Νοεμβρίου η επιλογή νέου καλλιτεχνικού διευθυντή του ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ.

Μέχρι-τέλος-Νοεμβρίου-η-επιλογή-νέου-καλλιτεχνικού-διευθυντή-του-ΔΗΠΕΘΕ.

Στα τέλη Νοεμβρίου εκτιμά ο Αρχέλαος Γρανάς ότι θα έχει ολοκληρωθεί η διαδικασία επιλογής του νέου καλλιτεχνικού διευθυντή του ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Καβάλας.

Ο πρόεδρος του ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. έκανε δηλώσεις για το θέμα στην τοπική ΕΡΑ, εξηγώντας τη διαδικασία που θα ακολουθηθεί τις επόμενες ημέρες.

Θέμα ημερών η προκήρυξη για τον νέο καλλιτεχνικό διευθυντή

«Θα πρέπει πρώτα να κάνουμε διοικητικό συμβούλιο αυτές τις ημέρες να το περάσουμε από το διοικητικό συμβούλιο του ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. και να κάνουμε την προκήρυξη για τον νέο καλλιτεχνικό διευθυντή. Είναι θέμα ημερών. Είμαστε καθ’ όλα έτοιμοι, έχω δει το προσχέδιο της προκήρυξης συμφωνούμε και θα πρέπει να πάμε όμως στο διοικητικό συμβούλιο του ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ., να περάσει από εκεί και να βγει στον αέρα. Θα μείνει 15 μέρες μέχρι να καταθέσει τα χαρτιά του ο κάθε ενδιαφερόμενος, να ελεγχθούν και στη συνέχεια να γίνει η επιλογή του νέου καλλιτεχνικού διευθυντή», ανέφερε σχετικά ο κ. Γρανάς. 

Στις 12 Δεκεμβρίου τελειώνει και η θητεία της κ. Βαμβακά

«Η διαδικασία είναι απλή, δεν χρειάζεται κάτι το ιδιαίτερο και θα προχωρήσουμε σύντομα νομίζω για την κάλυψη της θέσης. Μέχρι τέλος Νοεμβρίου εκτιμώ ότι θα είμαστε τακτοποιημένοι αν και δεν ρισκάρω ποτέ να λέω κάτι για ημερομηνίες, αλλά νομίζω ότι δεν θα χρειαστεί περισσότερος χρόνος γιατί και στις 12 Δεκεμβρίου τελειώνει και η θητεία της κ. Βαμβακά, οπότε πρέπει να έχουμε ολοκληρώσει τις διαδικασίες μέχρι τότε και να μην έχουμε άλλες ιστορίες», πρόσθεσε ο πρόεδρος του ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Καβάλας. 

«Μέχρι και τις προπαραμονές Χριστουγέννων δεν έχουμε ημέρα ελεύθερη…»

«Συνεχίζει τη δουλειά του το ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. ούτως ή άλλως με πολλές παραστάσεις. Μέχρι και τις προπαραμονές Χριστουγέννων δεν έχουμε ημέρα ελεύθερη γιατί μας ζητούν το θέατρο και διάφοροι πολιτιστικοί σύλλογοι για να κάνουν τις εκδηλώσεις τους λόγω έλλειψης χώρων στην πόλη, καθώς το Αμφιθέατρο του Διοικητηρίου θα είναι έτοιμο προς το Πάσχα του 2026. Οπότε καταλαβαίνουμε όλοι ότι υπάρχει μεγάλη ζήτηση. Προσπαθούμε κι εμείς να εξυπηρετήσουμε ορισμένους ιστορικούς συλλόγους κι από ‘κει και πέρα θα δούμε πώς θα γίνουν αυτά τα πράγματα το επόμενο διάστημα», υπογράμμισε καταληκτικά ο κ. Γρανάς.  

Πηγή: KavalaWebNews

Continue Reading

Πολιτισμός

«Σέρρα-Η ψυχή του Πόντου» στο Αντιγόνη Βαλάκου

«Σέρρα-Η-ψυχή-του-Πόντου»-στο-Αντιγόνη-Βαλάκου

«Θα σας διηγηθώ την ιστορία του πατέρα μου…γιατί άραγε;»

Η παράσταση Σέρρα-Η ψυχή του Πόντου, βασισμένη στο ομώνυμο μυθιστόρημα του Γιάννη Καλπούζου, με την εξαιρετική ερμηνεία της Χρύσας Παπά, μετά τις sold out παραστάσεις του περασμένου Οκτώβρη και Ιανουαρίου, επιστρέφει στην Καβάλα για δύο τελευταίες παρουσιάσεις, την Παρασκευή 24 και το Σάββατο 25 Οκτωβρίου στις 21.00, στο Θέατρο Αντιγόνη Βαλάκου.

Η μεγάλη καλλιτεχνική επιτυχία με τα συνεχόμενα sold out των τριών τελευταίων ετών, το «Σέρρα» υμνήθηκε από κοινό και κριτικούς, στην Αθήνα, τη Θεσσαλονίκη, σε μεγάλες πόλεις της Ελλάδας καθώς και στο Βερολίνο, το Ντίσελντορφ και τη Στουτγκάρδη της Γερμανίας, καθώς και στη Στοκχόλμη της Σουηδίας, με το κοινό να γεμίζει τις θεατρικές αίθουσες όπου και αν παρουσιάστηκε.

Μια θεατρική εμπειρία που συνεπαίρνει τον θεατή σε ένα μοναδικό ταξίδι, απ’ όπου και αν κατάγεται.

Μία ηθοποιός. 12 ρόλοι.

Η Λεμονιά παρουσιάζεται στο κοινό για να αφηγηθεί την ιστορία του πατέρα της, του Γαληνού Φιλονίδη. Μια ιστορία που ξεκινάει το 1915 και ολοκληρώνεται το 1962, στην Τραπεζούντα και άλλες περιοχές του Πόντου, στην Αμπχαζία και στο Καζακστάν.

Ο Γαληνός διχάζεται ανάμεσα σε δυο γυναίκες, δοκιμάζονται οι ηθικές του αρχές κι έρχεται αντιμέτωπος με τις τρικυμίες της ψυχής, αλλά και με την αγριότητα των εκτοπισμών και των διώξεων εκείνης της περιόδου, ενώ στο πρόσωπο του και στην πορεία του αντανακλούν τα δεινά των Ελλήνων του Πόντου και των Αρμενίων.

Ένα έργο γεμάτο έρωτα, μυστήριο, ραδιουργίες, τρυφερότητα, αγάπη, εξαθλίωση και αξιοπρέπεια. Ένα ταξίδι που γράφει η ζωή, που φαντάζει με τις φλόγες του χορού της φωτιάς, του χορού Σέρρα.

Συντελεστές

Συγγραφέας και θεατρική διασκευή: Γιάννης Καλπούζος

Σκηνοθεσία: Σωτήρης Χατζάκης

Φωτισμοί: Αντώνης Παναγιωτόπουλος

Σύνθεση-Μουσική Επιμέλεια: Ματθαίος Τσαχουρίδης

Σκηνικά-Κοστούμια: Έρση Δρίνη

Χοροδιδασκαλία: Στέφανος Σιδηρόπουλος

Φωτογραφία αφίσας: Πάνος Βλασόπουλος

Φωτογραφίες παράστασης: Αγγελική Κοκκοβέ

Γραφιστική επιμέλεια-Video Editing: Μαίρη Μούσα

Προβολή-Δημόσιες Σχέσεις: Παναγιώτης Φανταγμάς

Παραγωγή: Sifa Production

Ερμηνεύει

η Χρύσα Παπά

Trailer: https://www.youtube.com/watch?v=jdiblEBfaCg

Τιμές εισιτηρίων:

15 € Γενική Είσοδος,

12 € Μαθητικό – Φοιτητικό-Ανέργων-ΑΜΕΑ (με την επίδειξη των αντίστοιχων δικαιολογητικών κατά την είσοδο)

Ηλεκτρονική προπώληση: https://www.more.com/gr-el/tickets/theater/serra-i-psyxi-tou-pontou-periodeia/

Διάρκεια:90 λεπτά χωρίς διάλειμμα

Προπώληση εισιτηρίων καθημερινά, 11.00 – 14.00 & 18.00 – 20.00, στο ταμείο του θεάτρου Αντιγόνη Βαλάκου, τηλ: 2510-620566.

Το μυθιστόρημα «Σέρρα- Η ψυχή του Πόντου» του Γιάννη Καλπούζου κυκλοφορεί από τις εκδόσεις Ψυχογιός.

Για περισσότερες πληροφορίες και κρατήσεις μπορείτε να καλείτε στα τηλέφωνα του ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Καβάλας 2510. 220876 (10:00-14:00).

ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Καβάλας

Έγραψαν για την παράσταση:

Αθηνόραμα

…Η Χρύσα Παπά πραγματοποιεί έναν άθλο, ερμηνεύοντας όλα τα πρόσωπα του έργου. Κατά την πορεία της αφήγησης, η Παπάρυθμίζει το θερμόμετρο της έντασης και δίνεται ψυχή τε και σώματι! Ακριβής και κυρίαρχη του λόγου, βαθύτατα αληθινή και ουσιώδης, περνώντας με λεπτές αλλά ευδιάκριτες αποχρώσεις από την αφήγηση στην ενσάρκωση, απέριττη και στο χορό Σέρρα που χορεύει, δίνει υπόσταση στο συναισθηματικής δύναμης σκηνικό αποτέλεσμα. Η ερμηνεία της είναι αυτή που αναδεικνύει τη μνήμη ως το πολύτιμο “φυλακτό” για τις επόμενες γενιές…

…Το αποκαλυπτικό και συνταρακτικό κοινωνικά δραματικό έργο συγκινεί και κρατά αμείωτο το ενδιαφέρον του θεατή.

IntroNews

…Η «Σέρρα, η Ψυχή του Πόντου» είναι μια παράσταση-φιλμ. Εδώ έχουμε μια σπάνια περίπτωση όπου μια παράσταση υπερβαίνει το σινεμά και όλα τα τεχνικά μέσα, μια παράσταση όπου η δύναμη του ανθρώπου αποδεικνύεται σπουδαιότερη από τη δύναμη της τεχνολογίας …

Έβλεπα μια ηθοποιό να δίνει ζωή σε ένα άδειο παλτό και σε καρέκλες. Είδα μια ηθοποιό να γερνάει και να ξαναμικραίνει στη σκηνή. Είδα μια ηθοποιό να κάνει φως το σκοτάδι και σκοτάδι το φως. Είδα μια ηθοποιό να βγάζει τις ψυχές των θεατών από το σώμα τους και να τις ανακατεύει σε έναν κυκλωτικό χορό στον αέρα.

Η «Σέρρα, η Ψυχή του Πόντου» είναι μια παράσταση που αποτελεί τον σύγχρονο ορισμό της, κατά την αρχαιότητα, τραγωδίας, τον ορισμό του μεγαλείου του ελληνικού θεάτρου.

SinRadio

Τη Λεμονιά, ερμηνεύει η Χρύσα Παπά. Μια εύθραυστη παρουσία, η οποία όμως για τις ανάγκες του ρόλου γίνεται θεριό και μεταλλάσσεται με μαεστρία και υποκριτική δεινότητα μεταξύ των 12 ρόλων που πρέπει να υποδυθεί.

…Η Παπά έχει την ικανότητα και παρασέρνει το κοινό στον δικό της κόσμο και τους κάνει μέρος της ιστορίας που διηγείται.

Ο Σωτήρης Χατζάκης έχει το ταλέντο να δημιουργήσει – σκηνοθετήσει, με λιτότητα, την κατάλληλη ατμόσφαιρα και καθοδηγεί την Παπά άλλοτε να στάζει μέλι, άλλοτε να τρέμει από θυμό ή φόβο, άλλοτε να γίνεται λαβωμένο ζώο και άλλοτε να μοιάζει με τις τραγωδούς σε αρχαίο δράμα.

Πηγή: KavalaWebNews

Continue Reading
Advertisement

Προτεινόμενα