Connect with us

Πολιτισμός

Κώστα Μουρσελά: «Εκείνος κι Εκείνος» σε καλοκαιρινή περιοδεία!

Κώστα-Μουρσελά:-«Εκείνος-κι-Εκείνος»-σε-καλοκαιρινή-περιοδεία!

ΚΡΙΤΙΚΗ ΑΠΟ ΤΟΝ ΠΑΥΛΟ ΛΕΜΟΝΤΖΗ

Ο  Κώστας Μουρσελάς έγραψε μια σάτιρα, όπου δύο απλοί άνθρωποι του δρόμου, σατιρίζουν τα κακώς κείμενα της κοινωνίας και προσπαθούν με σχόλια, απόψεις, συζητήσεις να κατανοήσουν τον παραλογισμό και τον προβληματισμό που διέπουν την ελληνική πραγματικότητα και κατ΄ επέκταση, τη διεθνή.

Είναι σαν δύο κλασικοί «Ρωμιοί», που προσπαθούν να καταλάβουν συμπεριφορές και δοξασίες.  Πρωταγωνιστές είναι  ο Λουκάς και ο Σόλων. Είναι απροσάρμοστοι της ζωής, δύο συμπαθητικοί αλήτες. Μένουν εκτός των τειχών και εκτός των αγαθών που τους προσφέρει η σύγχρονη κοινωνία. Τα αρνούνται όλα για να μπορέσουν να διατηρήσουν την εσωτερική τους ελευθερία.

Σ’ αυτούς τους δύο συναντάμε στοιχεία Αριστοφάνη, Καραγκιόζη, βωβού κινηματογράφου και τσίρκου. Άρχισε να παρουσιάζεται με την μορφή αυτοτελών επεισοδίων στην τηλεόραση, το 1972. Έγινε μεγάλη επιτυχία με τον Λουκά και τον Σόλωνα να αποκτούν εμβληματική θέση και να συμβολίζουν, με τον δικό τους τρόπο, τον πόθο για δημοκρατία και ελευθερία. Έκτοτε ανεβαίνει διασκευασμένη ιστορία  ως θεατρική παράσταση, συχνά -πυκνά.

Το φημισμένο, λοιπόν,  εμβληματικό έργο του Μουρσελά  «Εκείνος κι Εκείνος» είναι ένας ύμνος στην ποιητική αλητεία, στην παράλογη λογική σκέψη και στο ελεύθερο χιούμορ. Ένα έργο που συγγενεύει με το θέατρο του παραλόγου και με την επιθεώρηση, μα πάνω απ’ όλα, με την σατιρική – σκεπτόμενη κωμωδία. Μία κωμωδία “αναρχική” – “αλήτικη” – “ανατρεπτική”. Μία κωμωδία υπεράνω σκέψεων, υπεράνω καταστάσεων, υπεράνω λογικής.

Στη φρέσκια  παράσταση, που σκηνοθέτησε ο Αλέξανδρος Ρήγας,  Ο Λουκάς (Γιώργος Κωνσταντίνου) και ο Σόλων (Λεωνίδας Κακούρης), οι δύο βασικοί πρωταγωνιστές του έργου, είναι δύο σοφοί περιπλανώμενοι μποέμ τύποι,  που θέλουν να είναι ελεύθεροι και τίποτα να μην τους εμποδίζει στο ταξίδι της ελευθερίας τους.

 Ο Λουκάς και ο Σόλων, μέσα από αυτή την περιπλάνηση  στους δρόμους της πόλης, αντιμάχονται ιδέες, περιουσίες, ανθρώπους και θεούς. Δύο ουσιαστικά περιθωριακοί  άστεγοι, δύο πολίτες ενεργής σκέψης, δύο άνθρωποι συνειδητά εκτός συστήματος, που σατιρίζουν, σαρκάζουν και αυτοσαρκάζονται και θέτουν ερωτήματα για όλα αυτά που τους καίνε τον εγκέφαλο στην καθημερινότητα και στην αιωνιότητα.

 Δύο αληθινά αναρχικοί, που δε δέχονται κανενός είδους εξουσίας. Ακολουθούν τους δρόμους της πόλης και όχι τα φώτα της. Αντιθέτως, τα φώτα τα αγνοούν,  σπάνε τα στερεότυπα, σπάνε την καθεστηκυία τάξη, σπάνε «το αυγό», όπως οι ίδιοι ονομάζουν το σύστημα, σπάνε και τα νεύρα… τα δικά τους και των άλλων. Σατιρίζουν τα κακώς κείμενα της κοινωνίας μας και κυρίως διερωτώνται και για τα «καλώς κείμενα» αν είναι όντως «καλώς κείμενα»!

Ο Σόλων είναι μορφωμένος, έξυπνος και βρίσκει λύσεις για κάθε πρόβλημα. Ο Λουκάς είναι ένας απλός άνθρωπος, κάποτε ρολογάς, που δεν μπορεί να λύσει μόνος του τα προβλήματά του. Δικαιούσαι  να τον πεις βραδύνοα  ή αφελή. Μερικές φορές λέει κάποια λογικά  πράγματα  και, σύμφωνα με τον Σόλωνα, δείχνουν ότι σκέφτεται. Έχει την ανάγκη να είναι πάντα μαζί με τον Σόλωνα. Η ζωή του είναι άμεσα συνδεδεμένη με αυτή του φίλου του. Έχουμε έναν άνθρωπο που είναι δοσμένος στον άλλον, αλλά αυτό του αρέσει και δεν μπορεί να φανταστεί έναν  διαφορετικό τρόπο ζωής.

Αυτό που βλέπουμε στη διασκεδαστική παράσταση  είναι η άμεση και άκριτη εξάρτιση ενός ανθρώπου από έναν άλλον. Ο ένας είναι ο Μεσσίας και ο άλλος ο υποτακτικός του.

Στο κείμενο του  «Εκείνος κι εκείνος» δε δηλώνεται  ότι  αυτή η σχέση είναι   της υποταγής, αλλά εννοείται. Τα λόγια και η κίνηση του σώματος  του ενός και του άλλου, υπονοούν αυτά που δεν μπορούν να εκφρασθούν με ρητό τρόπο.

Πράγματι, αν δηλωνόταν ότι ο Λουκάς έχει υποταχθεί στον Σόλωνα θα είχαμε ένα εύπεπτο θέαμα που δεν θα άφηνε διέξοδο προς την φαντασία. Εδώ το αίτημα για ελευθερία και δημοκρατία είναι παντού, μπορούμε να το βρούμε στην υπονόηση και έτσι να το εμπλουτίσουμε, ως θεατές, με τις δικές μας απαιτήσεις και ανάγκες. Μ’ αυτόν τον τρόπο μπορεί ο καθένας από το κοινό  ν’ απαντήσει αν είναι θεμιτό κάποιος να έχει υποταχθεί, άκριτα ή μη  σε έναν άλλο ή θα πρέπει να ανοίξει τα φτερά του και να πετάξει, με όποια δύναμη διαθέτει.

Σ’ αυτό το σημείο η παράσταση κερδίζει σε δύναμη. Τίθεται, λοιπόν, το ερώτημα: Ποιοι είναι στην πραγματικότητα  οι  συγκεκριμένοι άνθρωποι, ποια είναι τα συστατικά της υπόστασής τους; Είναι εύκολο ο θεατής να αναγνωρίσει, στην πληθώρα των στοιχείων των δύο χαρακτήρων, κάποια δικά του που, ίσως, δημιουργούν μια αμφισβήτηση. Μ’ αυτόν τον τρόπο μπορεί να ταυτιστεί, μερικά ή ολικά, και να ανακαλύψει το δικό του αίτημα για ελευθερία και δημοκρατία, αλλά και τι προσδοκά από ένα δημοκρατικό πολίτευμα.

Για να γίνει πιο προσδιορισμένο αυτό το σύμπλεγμα χαρακτήρων χρειάζεται κάτι ακόμη.

Η γυναίκα  αναμεσά τους (Σοφία Μανωλάκου) παίρνει διαφορετικές μορφές και διάφορα χαρακτηριστικά. Είναι αυτό το στοιχείο που λειτουργεί ως σημείο σύνδεσης της παράστασης με το κοινωνικό πεδίο. Είναι αυτή που μας φέρνει στο νου καταστάσεις που και εμείς έχουμε ζήσει. Μας προτείνει να είμαστε είτε ο Σόλων είτε ο Λουκάς. Κάνει πιο εύκολη την ταύτιση, μερική ή ολική, είναι ο μεσολαβητής μεταξύ της παράστασης «Εκείνος κι εκείνος» και του θεατή. Επιπροσθέτως, δημιουργεί ρυθμό που η παράσταση δεν έχει, αφού αυτό που κυριαρχεί είναι ο λόγος που εκφέρεται είτε από τον ένα είτε από τον άλλο πρωταγωνιστή. Δίνει αυτό τον ρυθμό που έχει ανάγκη η παράσταση για να αρθρώσει τον λόγο της.

Ο Αλέξανδρος Ρήγας, ως σκηνοθέτης, πολύ σωστά βάζει την γυναίκα ως ένα σύνδεσμο και ως ένα συνεκτικό στοιχείο που το έχει ανάγκη για να κρατήσει το ενδιαφέρον του θεατή αμείωτο. Έβαλε και μια άλλη επιλογή  για να δημιουργήσει επιπλέον ρυθμό. Πρόσθεσε έναν ρόλο που ανέλαβε το Δημήτρης Σταρόβας να φέρει σε πέρας, σύμφωνα τις γνωστές δυνατότητες του.

 Ο αειθαλής Γιώργος Κωνσταντίνου εντυπωσιάζει και συγκινεί με την ερμηνεία του και ο χαρισματικός Λεωνίδας Κακούρης δίνει έξοχη υπόσταση στον άστεγο που υποδύεται με εντυπωσιακή  δεινότητα, εξαιρετική ενέργεια κι αυτή την αξιοθαύμαστη άρθρωση  που διαθέτει.

Οι φωτισμοί του Αλέξανδρου Αλεξάνδρου  είναι απλοί, αποδίδοντας το ρεαλιστικό, αν και υπήρχε η δυνατότητα να απομονώσει, κάποιες στιγμές ένα πρόσωπο, όταν χρειαζόταν να εστιάσει σε αυτό.

Τα κοστούμια του Κωνσταντίνου Γιαννιώτη αποδίδουν το ρεαλιστικό στον Σόλωνα και τον Λουκά και το γκροτέσκο στη γυναίκα, στο σημείο σύνδεσης και αμφισβήτησης.  Το δε σκηνικό του Γιάννη Σπανόπουλου, είναι λιτό και απλά, λειτουργικό.

Η παράσταση «Εκείνος κι εκείνος»  έχει πετύχει στην απόδοση των χαρακτήρων και στον υπαινιγμό του απροσάρμοστου και της, αναμενόμενης, κοινωνικής ανατροπής.

Πέμπτη 10 Ιουλίου ήταν στο θέατρο  Φρουρίου Καβάλας  και έπεται μεγάλη περιοδεία σε αστικά κέντρα της χώρας. Επόμενοι σταθμοί οι πρωτεύουσες Νομών της Θράκης.

Συντελεστές

Κείμενο: Κώστας Μουρσελάς

Σκηνοθεσία: Αλέξανδρος Ρήγας

Σκηνικά: Γιάννης Σπανόπουλος

Κοστούμια: Κωνσταντίνος Γιαννιώτης

Φωτισμοί: Αλέξανδρος Αλεξάνδρου

Βοηθός Σκηνοθέτη: Δανάη Σταματοπούλου

ΠΑΙΖΟΥΝ

Γιώργος Κωνσταντίνου, Λεωνίδας Κακούρης, Δημήτρης Σταρόβας, Σοφία Μανωλάκου

Δημόσιες Σχέσεις: Νταίζη Λεμπέση

Οργάνωση Παραγωγής: Χριστιάνα Σακαρέλη

Διεύθυνση Παραγωγής: Θοδωρής Γκόγκος

Καλλιτεχνική Διεύθυνση: Λευτέρης Πλασκοβίτης

Παραγωγή: Non Grata Productions – Βασίλης Ζήσης

ΠΑΥΛΟΣ  ΛΕΜΟΝΤΖΗΣ

Πηγή: KavalaWebNews

Continue Reading
Advertisement
Click to comment

You must be logged in to post a comment Login

Leave a Reply

This site uses Akismet to reduce spam. Learn how your comment data is processed.

Πολιτισμός

21η Χορευτική Συνάντηση Ζωντανής Παράδοσης και Πολιτισμού στο Αρχαίο Θέατρο Φιλίππων

21η-Χορευτική-Συνάντηση-Ζωντανής-Παράδοσης-και-Πολιτισμού-στο-Αρχαίο-Θέατρο-Φιλίππων

Με ιδιαίτερη επιτυχία πραγματοποιήθηκε το βράδυ της Τετάρτης 1 Ιουλίου 2026, στο Αρχαίο Θέατρο Φιλίππων, η επετειακή 21η Χορευτική Συνάντηση Ζωντανής Παράδοσης και Πολιτισμού «Στα Βήματα του Αποστόλου Παύλου», που διοργανώθηκε από τους Πολιτιστικούς Συλλόγους της Δημοτικής Ενότητας Φιλίππων, με την υποστήριξη του Δήμου Καβάλας.

Στην εκδήλωση πήραν μέρος 48 πολιτιστικοί σύλλογοι και εκατοντάδες θεατές από τις Περιφερειακές Ενότητες Καβάλα, Δράμας και Σερρών, αναδεικνύοντας για ακόμη μία χρονιά τη διαχρονική αξία της ελληνικής παράδοσης (Πόντος, Μεσολόγγι, Θράκη, Μακεδονία, Μικρά Ασία) και της πολιτιστικής μας κληρονομιάς.

ΟΙ ΠΟΛΙΤΙΣΤΙΚΟΙ ΣΥΛΛΟΓΟΙ ΠΟΥ ΠΗΡΑΝ ΜΕΡΟΣ ΣΤΗ ΧΟΡΕΥΤΙΚΗ ΣΥΝΑΝΤΗΣΗ “ΣΤΑ ΒΗΜΑΤΑ ΤΟΥ ΑΠΟΣΤΟΛΟΥ ΠΑΥΛΟΥ”

Χορευτικός Σύλλογος Μεσολογγίου “Άγιος Συμεών”

Μορφωτικός Πολιτιστικός Σύλλογος Λυδίας

Πολιτιστικός Σύλλογος Σταυρού Αμυγδαλεώνα

Ποντιακός Σύλλογος Λυδίας “Η Τραπεζούντα”

Μορφωτικός Πολιτιστικός Σύλλογος Δάτου

Μορφωτικός Πολιτιστικός Σύλλογος Πολυστύλου

Σύλλογος Σαρακατσάνων Νομού Καβάλας “Ο Φλάμπουρας”

Σύλλογος Ποντίων Κρηνίδων “Το Βυζάντιο”

Πολιτιστική Στέγη Κρηνίδων

Ποντιακός Πολιτιστικός Σύλλογος Κρυονερίου “Ο Ακρίτας”

Σύλλογος Πελλοπονησσίων Καβάλας “Ο Κολοκοτρώνης”

Πολιτιστικός Σύλλογος Ορφανίου

Πολιτιστικός Σύλλογος Δράμας “Οι ρίζες μας”

Εξωραϊστικός Πολιτιστικός Σύλλογος Παναγίας “Το Κάστρο”

Πολιτιστικός Σύλλογος Φιλίππων

Ποντιακός Σύλλογος Ζυγού “Ο Υψηλάντης”

Μουσικοχορευτικός Μορφωτικός Σύλλογος Αμυγδαλεώνα

Θρακική Εστία Καβάλας

Θρακική Εστία Σερρών

Εξωραϊστικός Πολιτιστικός Σύλλογος Κηπούπολης – Καλαμίτσας “Η Αγία Ειρήνη”

Πολιτιστικός Σύλλογος Καλαμώνα “Τραντέλληνες”

Εξωραϊστικός Πολιτιστικός Σύλλογος Αγίας Παρασκευής Καβάλας

Πολιτιστικός Σύλλογος Μαυρολεύκης Δράμας

Λέσχη Ποντίων Καβάλας

Εξωραϊστικός Πολιτιστικός Σύλλογος Χωράφας

Σύλλογος Αγίας Βαρβάρας και Πεντακοσίων Καβάλας

Σύλλογος Μικρασιατών Καβάλας “Μνήμη Μικράς Ασίας”

Πανηπειρωτική Ένωση Καβάλας

Ομάδας Έκφρασης Ελληνικού Πολιτισμού”Τερψιχόρη”

Πολιτιστικός Σύλλογος Αγίου Λουκά

Πολιτιστικός Μορφωτικός Σύλλογος Κεφαλαρίου Δράμας

Σύλλογος Ποντίων Νέας Καρβάλης – Λευκής

Πολιτιστικός Σύλλογος Ποταμουδίων Καβάλας

Σύλλογος Θρακιωτών Επαρχίας Νέστου

Λύκειο Ελληνίδων Καβάλας

Σύλλογος Θεσσαλών Νόμου Καβάλας

Ομάδας Έκφρασης Ελληνικού Πολιτισμού “Ιχνηλάτες”

Σύλλογος Εβριτών Νομού Σερρών

Πολιτιστικός Σύλλογος Κυργίων Δράμας “Ο Αρίων”

Εξωραϊστικός Σύλλογος Πανοράματος Δράμας

Σύλλογος Ποντίων Χορευτών ΤΕΙ Καβάλας

Πολιτιστικός Σύλλογος Ζαρκαδιάς

Πολιτιστικός Μορφωτικός Σύλλογος Δοξάτου

Πολιτιστικός Σύλλογος Δωματίων “Το Γεφύρι”

Μουσικοχορευτικός Σύλλογος Ελευθερούπολης “Το Πράβι”

Πολιτιστικός Σύλλογος Ερατεινού

Πολιτιστικός Σύλλογος Μικροχωρίου Δράμας

Πολιτιστικός Σύλλογος Κυργίων Δράμας

Αδελφότητα Μικρασιατών Νομού Σερρών “Άγιος Πολύκαρπος”

ΜΟΥΣΙΚΟΙ – ΤΡΑΓΟΥΔΙΣΤΕΣ

ΠΟΝΤΙΑΚΟ ΣΧΗΜΑ

ΤΡΑΓΟΥΔΙ: Αντώνης Σιδηρόπουλος

ΛΥΡΑ: Γιώργος Μελισσόπουλος, Γιάννης Ιωσηφίδης

ΝΤΑΟΥΛΙ: Μαρία Κουντουδάκη, Αλέξης Σιδηρόπουλος, Τάσος Κεκρίδης, Θοδωρής Αλεξιάδης

ΜΠΑΝΤΑ ΤΕΤΟΙΑ

ΤΡΑΓΟΥΔΙ: Αναστασία Χατζησταύρου, Γεράκης Τσαρμαντίδης

ΒΙΟΛΙ: Χάρης Τσιπουρίδης

ΑΚΟΡΝΤΕΟΝ: Γιώργος Παραπέρογλου

ΛΑΟΥΤΟ: Γιώργος Μίχου

ΚΡΟΥΣΤΑ: Μελέτης Παντελίδης

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Συντονιστής: Κώστας Σιδηρόπουλος

Παρουσίαση: Μιχάλης Μερκουρόπουλος, Πένυ Κωνσταντινίδου

Φωτισμοί: Σαράντης Μιτζιρίκης

Ήχος: Παύλος Χαραλαμπίδης, Νίκος Αρτόπουλος

Φωτογραφίες: Λάσκαρης Τσούτσας

Πηγή: KavalaWebNews

Continue Reading

Πολιτισμός

Βύρωνας Θεοδωρόπουλος και Μιχάλης Μαθιουδάκης στο Κτήμα «Δροσιά» στην Ελευθερούπολη  

Βύρωνας-Θεοδωρόπουλος-και-Μιχάλης-Μαθιουδάκης-στο-Κτήμα-«Δροσιά»-στην-Ελευθερούπολη  

Ο Βύρωνας Θεοδωρόπουλος και ο Μιχάλης Μαθιουδάκης φέρνουν το «5» στην Ελευθερούπολη Καβάλας!

Ημερομηνία: Παρασκευή, 3 Ιουλίου, Τοποθεσία: Κτήμα Δροσιά, Ελευθερούπολη  

Ώρα Έναρξης:21:00

Εισιτήρια: https://www.more.com/gr-el/tickets/standupcomedy/b-theodoropoulos-m-mathioudakis-5-ellada/

και στην είσοδο του Κτήματος «Δροσιά»

(σε περίπτωση βροχής η παράσταση θα πραγματοποιηθεί στον στεγασμένο χώρο του Κτήματος «Δροσιά»)

Η Ελευθερούπολη ετοιμάζεται να υποδεχθεί δύο από τους σημαντικότερους εκπροσώπους της ελληνικής stand-up comedy σκηνής σε μια βραδιά που υπόσχεται ασταμάτητο γέλιο. Ο Βύρωνας Θεοδωρόπουλος και ο Μιχάλης Μαθιουδάκης επιστρέφουν δυναμικά με τη νέα τους κοινή παράσταση με τίτλο «5», την Παρασκευή 3 Ιουλίου στο πανέμορφο περιβάλλον του Κτήματος Δροσιά.

Λίγα λόγια για την παράσταση «5»:

Μετά από χρόνια επιτυχημένων περιοδειών, εκατοντάδες παραστάσεις και αμέτρητα χιλιόμετρα, το αχώριστο δίδυμο της κωμωδίας παρουσιάζει το πέμπτο κατά σειρά συνεργατικό του εγχείρημα. Ο Βύρωνας και ο Μιχάλης, με το γνώριμο πλέον ύφος τους, ανατέμνουν την καθημερινότητα, μοιράζονται τις πιο παράλογες σκέψεις τους και μετατρέπουν τις δικές τους (και τις δικές μας) αποτυχίες σε εκρηκτικό χιούμορ.

Νέα κείμενα, παρατηρήσεις για τη ζωή, τις σχέσεις, την τεχνολογία και την ελληνική πραγματικότητα, συνθέτουν ένα stand-up comedy show που δεν πρέπει να χάσει κανείς.

Γιατί να μην το χάσετε:

*Η Χημεία: Η δεκαετής και πλέον συνεργασία τους επί σκηνής εγγυάται έναν μοναδικό ρυθμό.

*Ο Χώρος: Το Κτήμα Δροσιά στην Ελευθερούπολη αποτελεί το ιδανικό σκηνικό για μια καλοκαιρινή βραδιά γεμάτη γέλιο κάτω από τα αστέρια.

*Η Εκτόνωση: Τίποτα δεν συγκρίνεται με τη ζωντανή κωμωδία σε μια περίοδο που όλοι χρειαζόμαστε μια «ανάσα» γέλιου.

Πηγή: KavalaWebNews

Continue Reading

Πολιτισμός

Φεστιβάλ Φιλίππων: «Μήδεια» με την Καρυοφύλλια Καραμπέτη

Φεστιβάλ-Φιλίππων:-«Μήδεια»-με-την-Καρυοφύλλια-Καραμπέτη

Η Μήδεια, η εμβληματική τραγωδία του Ευριπίδη παρουσιάζεται σε σκηνοθεσία Nikita Milivojević, το Σάββατο 11 και την Κυριακή 12 Ιουλίου στις 21.30 στο Αρχαίο Θέατρο Φιλίππων, στο πλαίσιο του 69ου Φεστιβάλ Φιλίππων.

Με τη Μήδεια του Nikita Milivojević, η Καρυοφύλλια Καραμπέτη επιστρέφει, 29 χρόνια μετά τη θρυλική ερμηνεία της, στον εμβληματικό ρόλο της Μήδειας, πρωταγωνιστώντας στην παράσταση του καλοκαιριού. Ο αγαπημένος του ελληνικού κοινού διεθνής σκηνοθέτης Nikita Milivojević έρχεται στη χώρα μας, για να υπογράψει μια συγκλονιστική ανάγνωση της σπουδαίας τραγωδίας. Μια Μήδεια που κουβαλάει στη σκηνή, ως μνήμη και ως αλήθεια, το αφόρητο φορτίο του έρωτα που οδηγεί στην προδοσία, την εξορία και τον θάνατο.

Μήδεια. Μια παράσταση υψηλών προδιαγραφών που αναμετριέται με τον πυρήνα της αρχαίας τραγωδίας, τη διαχρονική της ένταση και την επίκαιρη ειρωνεία της.

Ο Nikita Milivojević, διεθνής σκηνοθέτης με βαθιά σχέση με την ελληνική γραμματεία, μετά την πρωτοποριακή καλλιτεχνική εμπειρία «Πέρσες – Το ταξίδι στο πεδίο των ψυχών» που παρουσίασε το 2023 στην Ελευσίνα – Πολιτιστική Πρωτεύουσα της Ευρώπης επιστρέφει για να προσεγγίσει αυτή τη φορά τη Μήδεια, με καθαρότητα και εσωτερική δύναμη, φωτίζοντας την ανθρώπινη διάσταση του μύθου. Η παράσταση διατηρεί τον κλασικό άξονα του κειμένου, αφήνοντας τα υπόγεια ρεύματα μιας ισχυρής μνήμης να διαπερνούν τη δράση. Η ιστορία μοιάζει να ξεδιπλώνεται μέσα από όσα ανακαλεί η ίδια η Μήδεια, σαν εικόνες που επιστρέφουν επίμονα ο έρωτας, η φυγή, τα παιδιά, η προδοσία.

Στον ρόλο της Μήδειας, η Καρυοφυλλιά Καραμπέτη ενσαρκώνει μια γυναίκα που αγάπησε ολοκληρωτικά και οδηγήθηκε στην απόλυτη ρήξη. Δίπλα της, ο Λάζαρος Γεωργακόπουλος και ο Άρης Λεμπεσόπουλος αποτυπώνουν με καθαρότητα τη σύγκρουση έρωτα, εξουσίας και ευθύνης που διαπερνά το έργο, ενώ η Ρένη Πιττακή, στον ρόλο της Τροφού, φέρει τη φωνή της μνήμης και της συνείδησης της τραγωδίας.

Δώδεκα ηθοποιοί συγκροτούν ένα συμπαγές σκηνικό σώμα, όπου οι φωνές ενώνονται και λειτουργούν ως καθρέφτης της πτώσης της ηρωίδας. Δύο μουσικοί επί σκηνής συμμετέχουν οργανικά στη δράση, με τη ζωντανή μουσική του Δημήτρη Καμαρωτού να διατρέχει την παράσταση με ένταση και υποβλητικότητα, δημιουργώντας ένα ηχητικό τοπίο που συνομιλεί με τον αρχαίο λόγο.

Η Μήδεια παραμένει συγκλονιστικά επίκαιρη. Μιλά για την προδοσία, την εξορία, την αξιοπρέπεια και το οριακό σημείο όπου ο άνθρωπος συνθλίβεται ανάμεσα στον έρωτα και την κοινωνική τάξη. Η παράσταση δεν αντιμετωπίζει τη Μήδεια ως «τέρας», αλλά ως μια συνειδητή ανθρώπινη ύπαρξη που φτάνει στο έσχατο όριο.

Σκηνοθεσία: Nikita Milivojevic

Μετάφραση: Γιώργος Μπλάνας

Σκηνογραφία: Σωτήρης Μελανός

Πρωτότυπη μουσική / δραματουργία: Δημήτρης Καμαρωτός

Κίνηση: Amalia Bennett

Ενδυματολόγος: Βασιλική Σύρμα

Σχεδιασμός Φωτισμών: Νίκος Βλασόπουλος

Σχεδιασμός Ήχου: Κώστας Μπώκος

Μετάφραση στα Σέρβικα: Natasa Mijatovic

Βοηθοί σκηνοθέτη: Νίκος Τσιμάρας – Γιώτα Σερεμέτη

Βοηθός Σκηνογράφου: Σοφία Θεοδώρου

Βοηθός Ενδυματολόγου: Δήμητρα Σαρρή

Βοηθός Κινησιολόγου: Κατερίνα Γεβετζή

Βοηθοί σκηνοθέτη στο πλαίσιο πρακτικής άσκησης ΕΚΠΑ: Πηνελόπη Πανταζή, Βασιλική Χατζηχαμπή

Πρωταγωνιστούν: Καρυοφυλλιά Καραμπέτη, Λάζαρος Γεωργακόπουλος, Άρης Λεμπεσόπουλος, Τάσος Σωτηράκης, Διονύσης Πιφέας

Στον ρόλο της Τροφού η Ρένη Πιττακή

Χορός: Ηλέκτρα Καρτάνου, Εμμανουήλ Κοντός, Ιωάννα Μπιτούνη, Κατερίνα Νταλιάνη, Μαριάμ Ρουχάτζε, Νίκος Τσιμάρας

Μουσικοί επί σκηνής: Στέλιος Κατσατσίδης, Βαγγέλης Παρασκευαΐδης

Φωτογραφίες promo: Πάνος Γιαννακόπουλος

Visual Identity – Γραφιστικά: Δημήτρης Γκέλμπουρας @forbidden.designs

Video / Trailer: Ελένη Κατρακαλίδη

Κομμώσεις φωτογράφισης: Κωνσταντίνος Κολιούσης

Μακιγιάζ Φωτογράφισης: Olga Faleichyk

Διεύθυνση Παραγωγής: Κωνσταντίνα Αγγελέτου

Οργάνωση Παραγωγής: Ξένια Καλαντζή

ΟργάνωσηΠεριοδείας: Artrack productions – Παναγιώτης Πάντος

Παραγωγή: Λυκόφως – Γ. Λυκιαρδόπουλος

Μήδεια

Πολιτιστικός Οργανισμός Λυκόφως – Γ. Λυκιαρδόπουλος

Σάββατο 11 & Κυριακή 12 Ιουλίου / 21:30

Αρχαίο Θέατρο Φιλίππων

Τιμές εισιτηρίων: 25€ Γενική Είσοδος • 20€ Φοιτητικό, Ανέργων, ΑμεΑ,

Ηλεκτρονική Προπώληση: https://www.ticketservices.gr/event/medea-tour-summer-2026/?lang=el

Προπώληση

Καβάλα: Κέντρο Πληροφόρησης Επισκεπτών Δήμου Καβάλας (πρώην ΕΟΤ) Κεντρική Πλατεία, τηλ: 2510-620566, καθημερινά από τη Δευτέρα 6 Ιουλίου (10:00 – 14:00 και 18:00 – 21:00)ενώ τις ημέρες των παραστάσεων θα γίνεται προπώληση στο ταμείο του χώρου της εκδήλωσης από τις 19:30 το απόγευμα.

Κρηνίδες: Café «Προσκήνιο», Αρχαίο Θέατρο Φιλίππων, τηλ. 2510516090

*Απαγορεύεται η είσοδος στο χώρο μετά την έναρξη της παράστασης.

**Για άλλη μία χρονιά, θα υπάρξει δυνατότητα μεταφοράς θεατών από λεωφορείο του ΚΤΕΛ Καβάλας από και προς το αρχαίο θέατρο Φιλίππων με την επίδειξη εισιτηρίου της εκάστοτε θεατρικής παράστασης και ειδικό αντίτιμο 4.40€.

Αναχώρηση από το ΚΤΕΛ Καβάλας στις 19.15 και επιστροφή μετά το πέρας της παράστασης.

Σημ. Οι κάτοχοι ονομαστικών προσκλήσεων του 69ου Φεστιβάλ Φιλίππων καλούνται να δηλώσουν την πρόθεσή τους να τις χρησιμοποιήσουν έως τη Δευτέρα 13/7, ενώ ο έλεγχος ταυτοπροσωπίας θα γίνεται στην είσοδο του θεάτρου τη μέρα της παράστασης.

Για περισσότερες πληροφορίες μπορείτε να καλείτε στα τηλέφωνα του ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Καβάλας 2510. 220876 (10:00-14:00).

ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Καβάλας

Πηγή: KavalaWebNews

Continue Reading
Advertisement

Προτεινόμενα